أمراض الغدد الصماء. التصوير بالرنين المغناطيسي
بحث الموقع

زمن العصر الفضي للشعر الروسي. شعر "العصر الفضي" (لمحة عامة). قراءة إحدى القصائد عن ظهر قلب

قصة

ولا تزال مسألة الإطار الزمني لهذه الظاهرة مثيرة للجدل. إذا أجمع الباحثون بالإجماع تمامًا على تحديد بداية "العصر الفضي" - فهذه ظاهرة في مطلع الثمانينيات والتسعينيات من القرن التاسع عشر، فإن نهاية هذه الفترة مثيرة للجدل. يمكن أن يعزى إلى عامي 1917 و 1921. يصر بعض الباحثين على الخيار الأول، معتقدين أنه بعد عام 1917 مع اندلاع الحرب الأهلية، لم يعد "العصر الفضي" موجودًا، على الرغم من أنه في العشرينيات من القرن الماضي كان أولئك الذين خلقوا هذه الظاهرة بإبداعاتهم لا يزالون على قيد الحياة. ويعتقد البعض الآخر أن العصر الفضي الروسي قد توقف في عام وفاة ألكسندر بلوك وإعدام نيكولاي جوميلوف، وكذلك هجرة العديد من الشعراء والكتاب من روسيا في أوائل العشرينيات من القرن الماضي. أخيرا، هناك وجهة نظر مفادها أن نهاية "العصر الفضي" يمكن اعتبارها مطلع العشرينيات والثلاثينيات من القرن الماضي، المرتبطة بانتحار فلاديمير ماياكوفسكي وتعزيز السيطرة الأيديولوجية على الأدب. وبذلك يكون الإطار الزمني لهذه الفترة حوالي ثلاثين عامًا.

الحركات الأدبية

رمزية

كانت الحركة الأدبية الجديدة - الرمزية - نتاج أزمة عميقة عصفت بالثقافة الأوروبية في نهاية القرن التاسع عشر. تجلت الأزمة في التقييم السلبي للأفكار الاجتماعية التقدمية، وفي مراجعة القيم الأخلاقية، وفي فقدان الثقة في قوة العقل الباطن العلمي، وفي الشغف بالفلسفة المثالية. نشأت الرمزية الروسية خلال سنوات انهيار الشعبوية وانتشار المشاعر المتشائمة على نطاق واسع. كل هذا أدى إلى حقيقة أن أدب "العصر الفضي" لا يطرح قضايا اجتماعية موضوعية، بل يطرح قضايا فلسفية عالمية. الإطار الزمني للرمزية الروسية هو تسعينيات القرن التاسع عشر - 1910. تأثر تطور الرمزية في روسيا بتقاليد أدبية:

  • - محلي - شعر فيت، تيوتشيف، نثر دوستويفسكي؛
  • - الرمزية الفرنسية - شعر بول فيرلين، آرثر رامبو، شارل بودلير. لم تكن الرمزية موحدة. لقد ميزت المدارس والحركات: الرموز "الكبار" و "الصغار".

رمزية -أكبر الحركات الحداثية التي ظهرت في روسيا. تم وضع بداية تقرير المصير النظري من قبل د.س.ميريزكوفسكي. أعطى الرموز مكانة مركزية في الشعر.

أ) في المرحلة الأولى من وجودها، عكست الرمزية الميول المنحطة - اليأس، والخوف من الحياة، وعدم الإيمان بالقدرات البشرية:

نحن خطوات فوق الهاوية،

يا أبناء الظلام ينتظرون الشمس

سنرى النور، مثل الظلال،

سنموت في أشعتها.

ضمت مجموعة الشعراء المنحطين Z. Gippius، V. Bryusov، N. Minsky، K. Balmont، F. Sologub.

ب) ولكن بعد ذلك، انضم الشعراء الجدد إلى الرمزية، مما أدى إلى تحديث مظهر الحركة بشكل كبير: A. Blok، A. Bely، Vyach. إيفانوف وآخرون. ومع وصولهم، قام العديد من الرمزيين بمراجعة وجهات نظرهم حول الأدب، وأصبحت الرمزية عاملاً مهمًا في الحياة الثقافية والروحية الروسية. يتميز عمل رموز المدرسة الجديدة بالرغبة في تحقيق المثل الأعلى والإيمان بالهدف السامي للفن والدعوة إلى توحيد الناس. لقد بشروا بوحدة الإبداع والدين، وعبادة الشكل (الرمز)، وموسيقى الشعر:

بين العوالم، في لمح البصر

أكرر اسم نجمة واحدة...

ليس لأنني أحببتها،

لكن لأنني أعاني مع الآخرين..

جعل الأحلام تتحقق

لعبة سبحانه وتعالى

هذا العالم الساحر

هذا العالم مصنوع من الفضة!

كبار الرمزيين

  • § رموز سانت بطرسبرغ: D. S. Merezhkovsky، Z. N. Gippius، F. K. Sologub، N. M Minsky. في البداية، سيطرت الحالة المزاجية المنحلة ودوافع خيبة الأمل على عمل رموز سانت بطرسبرغ. لذلك، يُطلق على عملهم أحيانًا اسم "المنحط".
  • § رمزو موسكو: V. Ya.Bryusov، K. D. Balmont.

لقد نظر الرمزيون "الأقدم" إلى الرمزية من الناحية الجمالية. وفقا لبريوسوف وبالمونت، فإن الشاعر هو، أولا وقبل كل شيء، خالق القيم الشخصية البحتة والفنية البحتة.

الرمزيون الصغار

A. A. Blok، A. Bely، V. I. Ivanov. لقد نظر الرمزيون "الأصغر سنا" إلى الرمزية من الناحية الفلسفية والدينية. بالنسبة إلى "الأصغر سنا"، فإن الرمزية هي فلسفة تنكسر في الوعي الشعري.

تم استبدال القرن التاسع عشر، الذي أصبح فترة من النمو غير العادي للثقافة الوطنية والإنجازات العظيمة في جميع مجالات الفن، بالقرن العشرين المعقد المليء بالأحداث الدرامية ونقاط التحول. لقد أفسح العصر الذهبي للحياة الاجتماعية والفنية المجال أمام ما يسمى بالعصر الفضي، الذي أدى إلى التطور السريع للأدب الروسي والشعر والنثر في اتجاهات مشرقة جديدة، وأصبح فيما بعد نقطة البداية لسقوطه.

في هذا المقال سنركز على شعر العصر الفضي ونتناوله ونتحدث عن اتجاهاته الرئيسية كالرمزية والذروة والمستقبلية، والتي تميز كل منها بموسيقى شعرية خاصة به وتعبير حي عن التجارب والمشاعر من البطل الغنائي.

شعر العصر الفضي. نقطة تحول في الثقافة والفن الروسي

يُعتقد أن بداية العصر الفضي للأدب الروسي تقع في الثمانينيات والتسعينيات. القرن التاسع عشر في هذا الوقت، ظهرت أعمال العديد من الشعراء الرائعين: V. Bryusov، K. Ryleev، K. Balmont، I. Annensky - والكتاب: L. N. Tolstoy، F. M. Dostoevsky، M. E. Saltykov-Shchedrin. البلاد تمر بأوقات عصيبة. في عهد الإسكندر الأول، كان هناك ارتفاع وطني قوي في البداية خلال حرب 1812، وبعد ذلك، بسبب التغيير الحاد في السياسة الليبرالية السابقة للملك، شهد المجتمع خسارة مؤلمة للأوهام وخسائر أخلاقية شديدة.

وصل شعر العصر الفضي إلى ذروته بحلول عام 1915. وتتميز الحياة الاجتماعية والوضع السياسي بأزمة عميقة وأجواء مضطربة ومضطربة. تتزايد الاحتجاجات الحاشدة، وتصبح الحياة مسيسة، وفي الوقت نفسه يتعزز الوعي الذاتي الشخصي. يقوم المجتمع بمحاولات مكثفة لإيجاد نموذج جديد للسلطة والنظام الاجتماعي. ويواكب الشعراء والكتاب العصر، ويتقنون أشكالًا فنية جديدة ويقدمون أفكارًا جريئة. يبدأ النظر إلى الشخصية البشرية على أنها وحدة بين العديد من المبادئ: الطبيعية والاجتماعية والبيولوجية والأخلاقية. خلال سنوات ثورتي فبراير وأكتوبر والحرب الأهلية، كان شعر العصر الفضي في أزمة.

أصبح خطاب أ. بلوك "حول تعيين شاعر" (11 فبراير 1921)، الذي ألقاه في اجتماع بمناسبة الذكرى الرابعة والثمانين لوفاة أ. بوشكين، هو الوتر الأخير للعصر الفضي.

خصائص الأدب في القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين.

دعونا نلقي نظرة على سمات شعر العصر الفضي: أولاً، كانت إحدى السمات الرئيسية للأدب في ذلك الوقت هي الاهتمام الكبير بالموضوعات الأبدية: البحث عن معنى حياة الفرد والإنسانية جمعاء. بشكل عام، أسرار الشخصية الوطنية، تاريخ البلاد، التأثير المتبادل للتفاعل والطبيعة الدنيوية والروحية والإنسانية. الأدب في نهاية القرن التاسع عشر. يصبح أكثر وأكثر فلسفية: يكشف المؤلفون عن موضوعات الحرب والثورة والمأساة الشخصية لشخص فقد بسبب الظروف السلام والوئام الداخلي. في أعمال الكتاب والشعراء، يولد بطل جديد وشجاع وغير عادي وحاسم ولا يمكن التنبؤ به في كثير من الأحيان، ويتغلب بعناد على كل الشدائد والمصاعب. في معظم الأعمال، يتم إيلاء اهتمام وثيق لكيفية إدراك الموضوع للأحداث الاجتماعية المأساوية من خلال منظور وعيه. ثانيا، أصبحت سمة من سمات الشعر والنثر بحثا مكثفا عن الأشكال الفنية الأصلية، وكذلك وسائل التعبير عن المشاعر والعواطف. لعب الشكل الشعري والقافية دورًا مهمًا بشكل خاص. تخلى العديد من المؤلفين عن العرض الكلاسيكي للنص واخترعوا تقنيات جديدة، على سبيل المثال، أنشأ V. Mayakovsky "سلمه" الشهير. في كثير من الأحيان، لتحقيق تأثير خاص، استخدم المؤلفون شذوذ الكلام واللغة، والتجزئة، والتبريرات، وحتى سمحوا

ثالثا، جرب شعراء العصر الفضي للشعر الروسي بحرية الإمكانات الفنية للكلمة. في محاولة للتعبير عن الدوافع العاطفية المعقدة، والمتناقضة في كثير من الأحيان، "المتقلبة"، بدأ الكتاب في التعامل مع الكلمات بطريقة جديدة، في محاولة لنقل أدق ظلال المعنى في قصائدهم. بدأ استبدال التعريفات القياسية والصيغية للأشياء الموضوعية الواضحة: الحب، والشر، والقيم العائلية، والأخلاق - بأوصاف نفسية مجردة. أفسحت المفاهيم الدقيقة المجال للتلميحات والتبسيطات. تم تحقيق هذا عدم الاستقرار والسيولة في المعنى اللفظي من خلال الاستعارات الأكثر وضوحًا، والتي غالبًا ما بدأت في البناء ليس على التشابه الواضح للأشياء أو الظواهر، ولكن على علامات غير واضحة.

رابعا، يتميز شعر العصر الفضي بطرق جديدة لنقل أفكار ومشاعر البطل الغنائي. بدأ إنشاء قصائد العديد من المؤلفين باستخدام صور وزخارف من ثقافات مختلفة، بالإضافة إلى اقتباسات مخفية وصريحة. على سبيل المثال، قام العديد من فناني الكلمات بتضمين مشاهد من الأساطير والأساطير اليونانية والرومانية، وبعد ذلك بقليل، السلافية. في أعمال M. Tsvetaeva و V. Bryusov، يتم استخدام الأساطير لبناء نماذج نفسية عالمية تسمح لنا بفهم الشخصية الإنسانية، ولا سيما مكونها الروحي. كل شاعر في العصر الفضي هو فرد مشرق. يمكنك بسهولة فهم أي منها ينتمي إلى أي آيات. لكنهم حاولوا جميعا أن يجعلوا أعمالهم أكثر واقعية، على قيد الحياة، مليئة بالألوان، بحيث يمكن لأي قارئ أن يشعر بكل كلمة وكل سطر.

الاتجاهات الرئيسية للشعر في العصر الفضي. رمزية

أعلن الكتاب والشعراء الذين عارضوا الواقعية عن إنشاء فن حديث جديد - الحداثة. هناك ثلاثة أشعار رئيسية في العصر الفضي: الرمزية، والذروة، والمستقبلية. وكان لكل واحد منهم ميزاته المدهشة. نشأت الرمزية في الأصل في فرنسا كاحتجاج على الانعكاس اليومي للواقع وعدم الرضا عن الحياة البرجوازية. يعتقد مؤسسو هذا الاتجاه، بما في ذلك J. Morsas، أنه فقط بمساعدة تلميح خاص - رمز - يمكنك فهم أسرار الكون. ظهرت الرمزية في روسيا في أوائل تسعينيات القرن التاسع عشر. كان مؤسس هذه الحركة هو د.س. ميريزكوفسكي، الذي أعلن في كتابه ثلاث مسلمات رئيسية للفن الجديد: الرمزية، والمحتوى الصوفي، و"توسيع القابلية للتأثر الفني".

كبار وصغار الرمزيين

كان الرموز الأوائل، الذين أطلق عليهم فيما بعد الشيوخ، V. Ya.Bryusov، K. D. Balmont، F. K. Sologub، Z. N. Gippius، N. M. Minsky وغيرهم من الشعراء. غالبًا ما اتسم عملهم بالإنكار الحاد للواقع المحيط. لقد صوروا الحياة الحقيقية على أنها مملة وقبيحة ولا معنى لها، في محاولة لنقل أدق ظلال مشاعرهم.

الفترة من 1901 إلى 1904 يمثل ظهور معلم جديد في الشعر الروسي. قصائد الرمزيين مشبعة بالروح الثورية وهاجس التغييرات المستقبلية. الرمزيون الأصغر سنًا: A. Blok، V. Ivanov، A. Bely - لا ينكرون العالم، لكنهم ينتظرون تحوله بشكل طوباوي، وهم يرددون الجمال الإلهي والحب والأنوثة، الأمر الذي سيغير الواقع بالتأكيد. ومع ظهور الرموز الشباب في الساحة الأدبية دخل مفهوم الرمز إلى الأدب. ويفهمها الشعراء على أنها كلمة متعددة الأبعاد تعكس عالم "السماء" والجوهر الروحي وفي نفس الوقت "الملكوت الأرضي".

الرمزية أثناء الثورة

شعر العصر الفضي الروسي 1905-1907. يخضع لتغييرات. معظم الرمزيين، مع التركيز على الأحداث الاجتماعية والسياسية التي تجري في البلاد، يعيدون النظر في وجهات نظرهم حول العالم والجمال. يُفهم الأخير الآن على أنه فوضى النضال. يخلق الشعراء صورًا لعالم جديد يحل محل العالم المحتضر. V. Ya. Bryusov يخلق قصيدة "الهون القادمون"، A. Blok - "بارجة الحياة"، "النهوض من ظلمة الأقبية..."، إلخ.

تتغير الرمزية أيضًا. الآن لا تتحول إلى التراث القديم، ولكن إلى الفولكلور الروسي، وكذلك الأساطير السلافية. بعد الثورة، انقسم الرمزيون إلى أولئك الذين أرادوا حماية الفن من العناصر الثورية، وعلى العكس من ذلك، أولئك الذين كانوا مهتمين بنشاط بالنضال الاجتماعي. بعد عام 1907، استنفد الجدل الرمزي نفسه وحل محله تقليد فن الماضي. ومنذ عام 1910، تمر الرمزية الروسية بأزمة، مما يدل بوضوح على تناقضها الداخلي.

الذروة في الشعر الروسي

في عام 1911، نظمت N. S. Gumilyov مجموعة أدبية - "ورشة الشعراء". وكان من بينهم الشعراء O. Mandelstam و G. Ivanov و G. Adamovich. وهذا الاتجاه الجديد لم يرفض الواقع المحيط، بل قبل الواقع كما هو، مؤكدا قيمته. وبدأت "ورشة الشعراء" بإصدار مجلتها الخاصة "هايبربوريا"، وكذلك نشر أعمال في "أبولو". الذروة، التي نشأت كمدرسة أدبية لإيجاد طريقة للخروج من أزمة الرمزية، وحدت الشعراء الذين كانوا مختلفين تمامًا في مواقفهم الأيديولوجية والفنية.

ملامح المستقبل الروسي

أدى العصر الفضي في الشعر الروسي إلى ظهور حركة أخرى مثيرة للاهتمام تسمى "المستقبلية" (من الكلمة اللاتينية futurum، أي "المستقبل"). أصبح البحث عن أشكال فنية جديدة في أعمال الأخوين N. وD. Burlyuk، N. S. Goncharova، N. Kulbin، M. V. Matyushin شرطا أساسيا لظهور هذا الاتجاه في روسيا.

في عام 1910، تم نشر المجموعة المستقبلية "خزان صيد القضاة"، والتي جمعت أعمال الشعراء البارزين مثل V. V. Kamensky، V. V. Khlebnikov، Brothers Burliuk، E. Guro. شكل هؤلاء المؤلفون جوهر ما يسمى بالمستقبليين الكوبيين. في وقت لاحق انضم إليهم V. Mayakovsky. في ديسمبر 1912، تم نشر تقويم "صفعة في وجه الذوق العام". أصبحت قصائد المستقبليين المكعبين "ليسيني بوخ" و"القمر الميت" و"رورينغ بارناسوس" و"الكمامة" موضوعًا للعديد من النزاعات. في البداية كان يُنظر إليها على أنها وسيلة لإثارة عادات القارئ، لكن القراءة المتأنية كشفت عن رغبة شديدة في إظهار رؤية جديدة للعالم ومشاركة اجتماعية خاصة. تحولت معاداة الجمالية إلى رفض الجمال المزيف بلا روح، وتحولت وقاحة التعبير إلى صوت الجمهور.

المستقبليون الأنانيون

بالإضافة إلى المستقبل المكعب، ظهرت العديد من الحركات الأخرى، بما في ذلك مستقبل الأنا، بقيادة I. Severyanin. وانضم إليه شعراء مثل V. I. Gnezdov، I. V. Ignatiev، K. Olimpov وآخرين، وأنشأوا دار النشر "Petersburg Herald"، ونشروا مجلات وتقاويم تحمل عناوين أصلية: "Sky Diggers"، "Eagles over the Abyss"، " "زاخارا كري"، إلخ. كانت قصائدهم باهظة وغالبًا ما كانت تتألف من كلمات ابتكروها بأنفسهم. بالإضافة إلى مستقبلي الأنا، كانت هناك مجموعتان أخريان: "الطرد المركزي" (B. L. Pasternak، N. N. Aseev، S. P. Bobrov) و "Mezzanine of Poetry" (R. Ivnev، S. M. Tretyakov، V. G. Sherenevich).

بدلا من الاستنتاج

لم يدم العصر الفضي للشعر الروسي طويلاً، لكنه وحد كوكبة من ألمع الشعراء الموهوبين. كان للعديد منهم سيرة مأساوية، لأنه كان عليهم، بمشيئة القدر، أن يعيشوا ويعملوا في مثل هذا الوقت القاتل للبلاد، نقطة تحول الثورات والفوضى في سنوات ما بعد الثورة، والحرب الأهلية، وانهيار الآمال والنهضة. . توفي العديد من الشعراء بعد أحداث مأساوية (V. Khlebnikov، A. Blok)، وهاجر العديد منهم (K. Balmont، Z. Gippius، I. Severyanin، M. Tsvetaeva)، وانتحر بعضهم، أو قُتلوا بالرصاص أو لقوا حتفهم في معسكرات ستالين. لكنهم جميعًا تمكنوا من تقديم مساهمة كبيرة في الثقافة الروسية وإثرائها بأعمالهم الأصلية المعبرة والملونة.

يرتبط ظهور اتجاهات واتجاهات وأساليب جديدة في الفن والأدب دائمًا بفهم مكان ودور الإنسان في العالم، في الكون، مع تغيير في الوعي الذاتي للإنسان. حدثت إحدى نقاط التحول هذه في نهاية القرن التاسع عشر وبداية القرن العشرين. دافع الفنانون في ذلك الوقت عن رؤية جديدة للواقع وبحثوا عن وسائل فنية أصلية. أطلق الفيلسوف الروسي المتميز إن إيه بيردييف على هذه الفترة القصيرة ولكن المشرقة بشكل مدهش اسم العصر الفضي. ينطبق هذا التعريف في المقام الأول على الشعر الروسي في أوائل القرن العشرين. العصر الذهبي هو عصر بوشكين والكلاسيكيات الروسية. وأصبح الأساس للكشف عن مواهب شعراء العصر الفضي. في "قصيدة بلا بطل" لآنا أخماتوفا نجد السطور التالية:

وطفو الشهر الفضي بشكل مشرق فوق العصر الفضي.

من الناحية الزمنية، استمر العصر الفضي من عقد ونصف إلى عقدين من الزمن، ولكن من حيث شدته يمكن أن يسمى قرنًا بأمان. لقد أصبح ذلك ممكنًا بفضل التفاعل الإبداعي للأشخاص ذوي المواهب النادرة. الصورة الفنية للعصر الفضي متعددة الطبقات ومتناقضة. نشأت وتشابكت حركات فنية مختلفة ومدارس إبداعية وأساليب فردية غير تقليدية. لقد وحد فن العصر الفضي بشكل متناقض بين القديم والجديد، العابر والناشئ، وتحول إلى انسجام من الأضداد، وشكل ثقافة من نوع خاص. خلال تلك الفترة المضطربة، حدث تداخل فريد بين التقاليد الواقعية للعصر الذهبي المنتهي والحركات الفنية الجديدة. كتب أ. بلوك: "لقد غربت شمس الواقعية الساذجة". لقد كان وقت السعي الديني والخيال والتصوف. تم الاعتراف بتوليف الفنون باعتباره أعلى مثال جمالي. ونشأ الشعر الرمزي والمستقبلي، والموسيقى التي تتظاهر بأنها فلسفة، والرسم الزخرفي، والباليه الاصطناعي الجديد، والمسرح المنحط، والأسلوب المعماري "الحديث". قام الشعراء م. كوزمين وب. باسترناك بتأليف الموسيقى. مارس الملحنون سكريابين وريبيكوف وستانشينسكي بعضهم في الفلسفة وبعضهم في الشعر وحتى النثر. حدث تطور الفن بوتيرة متسارعة وبكثافة كبيرة، مما أدى إلى ولادة مئات الأفكار الجديدة.

بحلول نهاية القرن التاسع عشر، أعلن الشعراء الرمزيون، الذين بدأوا فيما بعد أن يطلق عليهم الرموز "الكبار"، أنفسهم بصوت عال - Z. Gippius، D. Merezhkovsky، K. Balmont، F. Sologub، N. Minsky. في وقت لاحق، نشأت مجموعة من الشعراء "الرمزيين الشباب" - أ. بيلي، أ. بلوك، فياتش. إيفانوف. تم تشكيل مجموعة من شعراء Acmeist - N. Gumilev، O. Mandelstam، S. Gorodetsky، A. أخماتوفا وآخرون. تظهر المستقبل الشعري (A. Kruchenykh، V. Khlebnikov، V. Mayakovsky). ولكن على الرغم من كل التنوع والتنوع في المظاهر في عمل الفنانين في ذلك الوقت، لوحظت اتجاهات مماثلة. استندت التغييرات إلى أصول مشتركة. وكانت بقايا النظام الإقطاعي تتفكك، وكان هناك "تخمير للعقول" في حقبة ما قبل الثورة. خلق هذا بيئة جديدة تمامًا لتطوير الثقافة.

في الشعر والموسيقى والرسم في العصر الفضي، كان أحد الموضوعات الرئيسية هو موضوع حرية الروح الإنسانية في مواجهة الأبدية. سعى الفنانون إلى كشف سر الكون الأبدي. اقترب البعض من هذا من موقف ديني، وأعجب آخرون بجمال العالم الذي خلقه الله. ينظر العديد من الفنانين إلى الموت على أنه وجود آخر، باعتباره خلاصًا سعيدًا من عذاب النفس البشرية المعذبة. كانت عبادة الحب، والتسمم بالجمال الحسي للعالم، وعناصر الطبيعة، وفرحة الحياة قوية بشكل غير عادي. لقد كان مفهوم "الحب" مرهقًا للغاية. كتب الشعراء عن حب الله وروسيا. في شعر أ. بلوك فل. Solovyov، V. Bryusov، اندفاع العربات السكيثية، تنعكس روس الوثنية في لوحات N. Roerich، رقصات Petrushka في باليه I. Stravinsky، يتم إعادة إنشاء حكاية خرافية روسية ("Alyonushka" بقلم V. Vasnetsov، "" "Leshy" بقلم M. Vrubel).

أصبح فاليري بريوسوف في بداية القرن العشرين منظّرًا وقائدًا للرمزية الروسية معروفًا بشكل عام. كان شاعرًا وكاتبًا نثريًا وناقدًا أدبيًا وعالمًا ومثقفًا موسوعيًا. كانت بداية النشاط الإبداعي لبريوسوف هي نشر ثلاث مجموعات "الرموز الروسية". أعجب بشعر الرمزيين الفرنسيين، وهو ما انعكس في مجموعات «الروائع»، «هذا أنا»، «الساعة الثالثة»، «إلى المدينة والعالم».

أظهر برايسوف اهتماما كبيرا بالثقافات الأخرى، في التاريخ القديم، في العصور القديمة، وخلق صورا عالمية. في قصائده، يظهر الملك الآشوري أسرجادون وكأنه حي، وتمر الجحافل الرومانية والقائد العظيم الإسكندر الأكبر، وتظهر البندقية في العصور الوسطى ودانتي وغير ذلك الكثير. ترأس بريوسوف المجلة الرمزية الكبيرة "Scales". على الرغم من أن بريوسوف كان يعتبر سيد الرمزية المعترف به، إلا أن مبادئ كتابة هذا الاتجاه كان لها تأثير أكبر على القصائد المبكرة، مثل "الإبداع" و"إلى الشاعر الشاب".

سرعان ما أفسح التفكير المثالي المجال لموضوعات أرضية ذات أهمية موضوعية. كان بريوسوف أول من رأى وتنبأ ببداية العصر الصناعي القاسي. وأشاد بالفكر الإنساني والاكتشافات الجديدة، واهتم بالطيران، وتنبأ بالرحلات الفضائية. لأدائه المذهل، وصفت تسفيتيفا بريوسوف بأنه "بطل العمل". في قصيدة "العمل" صاغ أهداف حياته:

أريد تجربة أسرار الحياة الحكيمة والبسيطة. كل الطرق غير عادية، وطريق العمل يشبه طريقًا مختلفًا.

بقي بريوسوف في روسيا حتى نهاية حياته، وفي عام 1920 أسس معهد الأدب والفن. قام بريوسوف بترجمة أعمال دانتي وبترارك والشعراء الأرمن.

كان كونستانتين بالمونت معروفًا على نطاق واسع كشاعر، وتمتع بشعبية هائلة في السنوات العشر الأخيرة من القرن التاسع عشر، وكان معبودًا للشباب. استمر عمل بالمونت لأكثر من 50 عامًا وعكس تمامًا حالة التحول في مطلع القرن، وتخمير العقول في ذلك الوقت، والرغبة في الانسحاب إلى عالم خيالي خاص. في بداية حياته المهنية، كتب بالمونت العديد من القصائد السياسية التي خلق فيها صورة قاسية للقيصر نيكولاس الثاني. لقد تم نقلهم سرا من يد إلى يد، مثل المنشورات.

بالفعل في المجموعة الأولى "تحت السماء الشمالية" تكتسب قصائد الشاعر نعمة الشكل والموسيقى.

يمر موضوع الشمس في كامل أعمال الشاعر. بالنسبة له، فإن صورة الشمس الواهبة للحياة هي رمز للحياة، والطبيعة الحية، والتي كان يشعر بها دائمًا بالارتباط العضوي: المواد من الموقع

لقد جئت إلى هذا العالم لأرى الشمس والأفق الأزرق. لقد جئت إلى هذا العالم لرؤية الشمس. ومرتفعات الجبال. جئت إلى هذا العالم لأرى البحر وألوان الوديان الخضراء. لقد صنعت السلام. في لمحة واحدة أنا الحاكم..

في قصيدة "Bezverbnost" يلاحظ بالمونت ببراعة الحالة الخاصة للطبيعة الروسية:

هناك حنان متعب في الطبيعة الروسية، والألم الصامت للحزن الخفي، ويأس الحزن، وانعدام الصوت، والاتساع، والمرتفعات الباردة، وانحسار المسافات.

يتحدث عنوان القصيدة نفسه عن غياب الفعل، وعن غمر الروح البشرية في حالة من التأمل الحكيم. ينقل الشاعر ظلالاً مختلفة من الحزن الذي ينمو بالدموع:

وقد سامح القلب، ولكن القلب جمد، وهو يبكي، ويبكي، ويبكي لا إرادياً.

وتمكن شعراء العصر الفضي من استخدام ضربات مشرقة لإضفاء سعة وعمق على محتوى القصائد التي تعكس تدفق المشاعر والعواطف، وحياة الروح المعقدة.

لم تجد ما كنت تبحث عنه؟ استخدم البحث

يوجد في هذه الصفحة مواد حول المواضيع التالية:

  • باختصار عن العصر الفضي
  • الأدب الروسي في أواخر القرن التاسع عشر
  • موضوع الحرية في الشعر
  • ملخص الأدب الروسي في أوائل القرن التاسع عشر
  • وصف موجز للعصر الفضي

يعود العصر الفضي للشعر الروسي إلى بداية القرن العشرين، رغم أن بدايته هي القرن التاسع عشر، وكل أصوله تعود إلى “العصر الذهبي”.
في الواقع، هذا ليس حتى قرن، إنها طبقة عظيمة، من حيث التركيب الكمي والنوعي للشعراء، والتي لا يمكن مقارنة أي قرن آخر بها.
إن مصطلح "العصر الفضي" في حد ذاته مصطلح مجازي وتقليدي للغاية. وقد اقترحه (ربما على سبيل المزاح) الفيلسوف ن. بيرديايف،
لكنهم التقطوها ودخلوا بقوة المجتمع الأدبي في الستينيات من القرن العشرين، والسمة الرئيسية هي التصوف، وأزمة الإيمان، والروحانية الداخلية، والضمير.
كان الشعر بمثابة تسامي التناقضات الداخلية والتنافر العقلي والأمراض العقلية.
تبين أن كل شعر "العصر الفضي"، الذي يجسد بالكامل تراث الكتاب المقدس، وتجربة الأدب العالمي، والأساطير القديمة، في القلب والروح، يرتبط ارتباطًا وثيقًا بالفولكلور الروسي، والحكايات الشعبية المحلية والأناشيد والأغاني والأغاني. يرثي. ومع ذلك، هناك رأي مفاده أن "العصر الفضي"- ظاهرة غربية. ربما كان يجسد تشاؤم شوبنهاور، والجمالية عند أوسكار وايلد، وشيئا من ألفريد دي فينيي، الرجل الخارق عند نيتشه. هناك أيضًا افتراض بأن هذا اسم "الجودة". هناك عصر ذهبي مع A. S. Pushkin، وهناك العصر الفضي، الذي لم يصل إلى العصر الذهبي في الجودة.

أعمال شعراء العصر الفضي.

لقد كان عالماً إبداعياً مليئاً بأشعة الشمس، متعطشاً للجمال وتأكيد الذات. وعلى الرغم من أن اسم هذه المرة هو "الفضة"، إلا أنه كان بلا شك المعلم الأكثر إثارة وإبداعا في التاريخ الروسي.
أسماء الشعراء الذين شكلوا الأساس الروحي للعصر الفضي معروفة للجميع: سيرجي يسينين، فاليري بريوسوف، فلاديمير ماياكوفسكي، ألكسندر بلوك، ماكسيميليان فولوشين، أندريه بيلي، كونستانتين بالمونت، آنا أخماتوفا، نيكولاي جوميليف، مارينا تسفيتيفا، إيغور سيفريانين بوريس باسترناك والعديد من الآخرين.
لقد انفجر جوهر العصر الفضي في أشد صوره في بداية القرن العشرين. لقد كان صعود الشعر في مجموعة متنوعة من الألوان والظلال - الفنية والفلسفية والدينية. وحارب الشعراء محاولات ربط سلوك الإنسان بالبيئة الاجتماعية واستمروا في اتجاه الشعر الروسي الذي كان للإنسان فيه أهمية كما هو، مهم في موقفه من الخالق، في أفكاره ومشاعره، موقفه الشخصي من الخلود، للحب والموت بكل المظاهر والمعاني. نجح بشكل خاص في ذلك ستة شعراء من العصر الفضي - V. Mayakovsky، N. Gumilyov، S. Yesenin، A. Blok، A. Akhmatova، I. Severyanin.

لقد آمنوا إيمانًا راسخًا بالفن وبقوة الكلمات. لذلك فإن عملهم هو انغماس عميق في عنصر الكلمة ويحيرهم البحث عن وسائل جديدة للتعبير عن الكلمة. لقد احترموا ليس فقط المعنى، ولكن أيضًا الأسلوب - كان الصوت وشكل الكلمة والانغماس الكامل في العناصر أمرًا مهمًا بالنسبة لهم.
كان غاليا. كان جميع شعراء العصر الفضي تقريبًا غير سعداء في حياتهم الشخصية، ووصلت نهاية الكثير منهم إلى نهاية سيئة. على الرغم من أن جميع الشعراء تقريبًا ليسوا سعداء جدًا في حياتهم الشخصية وفي الحياة بشكل عام.
"العصر الفضي للشعر الروسي" عبارة عن لوحة معقدة بشكل مدهش، ولكنها في نفس الوقت مذهلة، تعود أصولها إلى التسعينيات من القرن التاسع عشر.

ما هو العصر الفضي؟ وما هو إطارها الزمني؟ الحداثة وملامح الحركات الحداثية في أوائل القرن العشرين. أبرز ممثلي Acmeism والمستقبلية والرمزية. الجمعيات الأدبية في مطلع القرن.

تحميل:

معاينة:

لاستخدام معاينات العرض التقديمي، قم بإنشاء حساب Google وقم بتسجيل الدخول إليه: https://accounts.google.com


التسميات التوضيحية للشرائح:

في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين، حدثت تغييرات جذرية في جميع مجالات الحياة الروسية، وهذا لا يمكن إلا أن يؤثر على الأدب. تطور الشعر بشكل ديناميكي بشكل خاص في هذا الوقت. وفي وقت لاحق، سميت هذه الفترة من التطور الأدبي "العصر الفضي". نشأت هذه العبارة قياسًا على "العصر الذهبي" الذي كان يشير إلى فترة بوشكين في الأدب الروسي.

لا يميز مفهوم "العصر الفضي" أدب هذه الفترة فحسب، بل يميز أيضًا الفلسفة والفن (في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين). ولم يتم تحديد الإطار الزمني لهذه الفترة بدقة. بداية "S. V." - 90 عامًا من القرن التاسع عشر، عندما ظهر الممثلون الأوائل للحركات الحداثية في روسيا (أسلاف الرمزية).

نهاية العصر الفضي: 1917-1919 – بداية الحرب الأهلية والثورة. 1921 - وفاة أ. بلوك وإعدام ن. جوميلوف 1920-1930 - بداية القمع وأول موجة كاملة للهجرة الروسية.

يتميز العصر الفضي بمجموعة متنوعة من الحركات الشعرية، والمكانة الرائدة التي يشغلها ممثلو الاتجاه الجديد (الأحدث) في الأدب - الحداثة. الحركات الحداثية: الرمزية، الذروة، المستقبلية

الحركات الحداثية الرمزية الذروة المستقبلية سمبول - علامة الذروة - رأس الرمح، أعلى نقطة في التطور ... المستقبل - المستقبل

رمزية ذروة مستقبلية جاء التيار إلى روسيا من فرنسا نشأ التيار وتطور في روسيا جاء التيار إلى روسيا من إيطاليا يصور العالم الآخر يصور العالم الحقيقي يصور عالم المستقبل التصوف - تناغم الفضة - ثورة الذهب - الألومنيوم

رمزية ديمتري ميريزكوفسكي، زينايدا جيبيوس، فاليري بريوسوف، كونستانتين بالمونت، فيودور سولوجوب، ألكسندر بلوك، أندريه بيلي، إينوكينتي أننسكي... يُعطى الرمز المكان المركزي في الشعر. اكتشاف تعدد المعاني للكلمة دعوة القارئ إلى الإبداع المشترك تصوير عالم الظلال والأحلام والأحلام والتخيلات البطل متأمل سلبي

العالم الحقيقي وراء رمز العالم

الرموز كبار الرموز

كبار الرمزيين: K. Balmont، V. Bryusov

"الرمزيون الشباب" أ. بيلي، أ. بلوك

ACMEISM نيكولاي جوميلوف، أوسيب ماندلستام، ميخائيل كوزمين، ميخائيل زينكيفيتش، آنا أخماتوفا... الفن من أجل الفن، الجمال من أجل الجمال نفسه الرغبة في التحدث بلغة بسيطة، لإعادة الكلمة إلى معناها الأصلي الشعر في تفاصيل يومية الشوق للثقافة العالمية البطل هو المنظم للجمال الأرضي...

Acmeists A. أخماتوفا ون.جوميلوف

شعراء Acmeist O. Mandelstam و M. Kuzmin

مستقبلية الإخوة بورليوك، فيليمير كليبنيكوف، إيجور سيريفيانين، فلاديمير ماياكوفسكي... المهمة الإبداعية هي خلق فن المستقبل، الرغبة في تحليل العالم إلى الأجزاء المكونة له، إلى ذرات. رفض تقاليد الثقافة والأدب العالميين تقديم استعارات متعددة الطوابق ونظم الدرج والألفاظ الجديدة الفضيحة والصدمة

المستقبليون المكعبون المستقبليون الأنا المستقبليون

المستقبليون I. Severyanin و V. Mayakovsky

ونظم ممثلو مختلف الحركات الأدبية ذات التوجه الحداثي العديد من الأمسيات الإبداعية، واختاروا شقق الزملاء والملاهي والمطاعم الصغيرة والمتاحف وقاعات الجامعة كأماكن لاجتماعاتهم. وتدريجيًا، تقوم هذه الدوائر ومجموعات المصالح بتكوين جمعيات أدبية كاملة لها مواثيقها وبرامجها الخاصة.

الجمعيات الأدبية "البرج" "ستاي دوج" "جيليا" "متجر الشعراء" "جاك أوف دامينز" "دونكي تيل" "الأكاديمية الشعرية" "الطرد المركزي"

إعداد تقارير عن الجمعيات الأدبية في أوائل القرن العشرين (حسب الرسم البياني). اسم الجمعية. مكان الالتقاء. المشاركون في برنامج الجمعية . البيانات. المجموعات