Igor Shaimardanov "Alexander Sergejevič se cítí dobře!" Igor Šaimardanov. Pskov Maslenica

Obrazy tohoto umělce zná mnoho milovníků umění (zejména díla věnovaná A.S. Puškinovi), milují je i autoři deníků a blogů. Díla Igora Šaimardanova se objevila i v mých galeriích věnovaných Maslenici. Rozhodl jsem se je tedy shromáždit na jednom místě, abyste mohli ocenit krásu palačinkového slunce, kvalitu některých pozadí a umělcovu lásku k Puškinovu tématu, jeho smysl pro humor a přesný, profesionální, naivní populárně-popový pohled na tento mezi lidmi milovaný svátek. Bohužel, většina obrazů na téma Maslenitsa není podepsána ani na oficiálních webových stránkách umělce.

***
Mezi nebeskými tělesy
Tvář měsíce je zamlžená:
Jak je kulatý a bílý,
Stejně jako palačinka se zakysanou smetanou.
Každou noc je v paprscích
Mléčná dráha prochází:
Zřejmě tam v nebi
Maslenica navždy!

Michail Lermontov

Shaimardanov Igor Dmitrievich (narozen 1969) Maslenitsa. 2012

Shaimardanov Igor Dmitrievich (narozen 1969) Maslenitsa.

Shaimardanov Igor Dmitrievich (narozen 1969) Sakra, série Calico Pushkin. 2001

Shaimardanov Igor Dmitrievich (narozen 1969) Pancake II, série Calico Pushkin. 2001

Shaimardanov Igor Dmitrievich (narozen 1969) Pancake III, série Calico Pushkin. 2001

Shaimardanov Igor Dmitrievich (narozen 1969) Puškin a Maslenica, série Nový starý Puškin. 2013

Shaimardanov Igor Dmitrievich (narozen 1969) Bez názvu.

Shaimardanov Igor Dmitrievich (narozen 1969) Bez názvu.

Shaimardanov Igor Dmitrievich (narozen 1969) Bez názvu.

Shaimardanov Igor Dmitrievich (narozen 1969) Bez názvu.

Shaimardanov Igor Dmitrievich (narozen 1969) Bez názvu.

***
Zachovali klidný život
Zvyky drahého starce;
Na jejich masopust
Byly tam ruské palačinky.

A. S. Pushkin Výňatek z románu ve verši "Eugene Onegin"

Igor Dmitrijevič Šaimardanov

Narozen v roce 1964 v Kambarce (Udmurtia)

Ruský umělec, člen Svazu umělců Ruska a Svazu divadelníků Ruska.
Vystudoval uměleckou školu Neftekamsk (1976-1979), uměleckou školu v Yoshka-Ola (1979-1983). V letech 1985-1991 studoval na Leningradském státním institutu divadla, hudby a kinematografie (LGITMiK), obor produkční design na kurzu Dmitrije Vladimiroviče Afanasjeva a Gennadije Petroviče Sotnikova. Pracoval jako výtvarník v Akademickém činoherním divadle pojmenovaném po. TAK JAKO. Puškin v Pskově, v divadlech Neftekamsk a Iževsk. Navrženo asi 30 představení. Za výpravu a kostýmy ke hře „Démoni“ získal první cenu na festivalu „Divadelní jaro“.
Jako výtvarník se účastnil městských slavností, festivalů, karnevalů a oslav výročí. V letech 2008 a 2009 byl Šaimardanov hlavním umělcem Puškinových festivalů poezie a od roku 2012 je hlavním uměleckým ředitelem Všeruské Maslenice v Pskově.
Umělec uspořádal více než 40 osobních výstav v Petrohradě, Moskvě, Pskově, Iževsku a v Puškinových horách. Šaimardanovova první osobní výstava se konala ještě během studií v Leningradu v roce 1988. Tvoří v žánru tradiční malby a grafiky. Jedním z hlavních a oblíbených témat je „Pushkiniana“. Umělec vytvořil sérii obrazů „Pushkin Calico“, „Pushkin Scratches“, „Michajlovský kalendář“, „Alexander Sergejevič se cítí dobře!“ atd.
Šaimardanovovy obrazy jsou ve Státním muzeu A.S. Puškina (Moskva), Všeruském muzeu A.S. Pushkin on the Moika (Petrohrad), Bytové muzeum Vladimira Nabokova (Petrohrad), Nadace pro současné umění, Pushkinogorsk Museum-Reserve, jakož i v dalších veřejných a soukromých sbírkách.
Umělec žije a tvoří v Petrohradě.

Nedávno jsem navštívil Pushkinogorye. Myslím, že každý filolog by měl navštívit tato svatá místa plná Puškina. Upřímně, teď tam chci jezdit každý rok. Ticho, mír a slova samotného Alexandra Sergejeviče se vybavují: „Na světě není štěstí, ale je mír a vůle.

Stěny našeho hotelu byly vyzdobeny originálními, vtipnými díly I. Šaimardanova. A v jednom z muzeí jsem objevil knihu ilustrací tohoto umělce a samozřejmě si ji hned koupil. Každá ilustrace je doplněna buď vzpomínkami, nebo řádky od samotného básníka. Čáry se ne vždy shodovaly s kresbami, ale na tom nezáleželo. V knize byl cítit duch Puškinových hor. Je jasné, že zde umělec žil dlouhou dobu.

Chci listovat v této knize a listovat v ní. Na základě těchto nákresů jsem se rozhodl udělat prezentaci. Některé popisky k nim jsem převzal z knihy a některé jsem si vybral sám.

Kde mohu použít prezentaci pro učitele? Myslím, že v hodinách, kdy se seznámíme s tématem „Puškin u Michajlovského“, ve volitelných předmětech a klubech. To je nestandardní a velmi moderní pohled na básníka. Prezentace navíc dává určitou představu o jeho osobnosti.

Jak je ukázán tento snímek, uvádí se, že dnes bude učitel mluvit o Puškinovi v Michajlovském, děti se dozvědí více o osobnosti básníka, jeho zálibách, zvycích, zapamatují si jeho básně a seznámí se s nestandardním obrazem vytvořeným Puškina. od umělce I. Šaimardanova.

Tento snímek ukazuje, že Puškinův postoj k vesnici je stejný jako postoj jeho hrdiny Evžena Oněgina. Ačkoli tento postoj nezůstal nezměněn po celý Puškinův život.

Názory básníka a lyrického hrdiny, hrdiny díla, se ne vždy shodují. Můžeme to vidět na tomto snímku. Je zřejmé, že umělec maloval ze života, porovnejte fotografii Puškinova domu ze strany řeky a kresbu umělce.

Při čtení tohoto dopisu jsme přesvědčeni, že postupem času si básník obec více zamiloval. Navíc teď tam byl z vlastní iniciativy a ne z donucení.

Umělec zobrazil několik slavných bodů Puškinových hor, například Odlehlý dub. Možná o něm básník napsal tyto známé řádky.

Když čteme tyto paměti, okamžitě se nám vybaví Oněgin. Nebyl to on, kdo se styděl před svými sousedy, neměl rád lov a miloval samotu? Puškin svému hrdinovi přisuzoval mnoho ze svých vlastností.

Jen párkrát se takto oblékl Puškin, který dbal na svůj vzhled, ale všechny to ohromilo natolik, že se mu tento obrázek často vynořuje ve vzpomínkách. Dozvídáme se, že v jídle nebyl příliš vybíravý, ale někdy byl hrozný „žrout“, poznamenává princ Vjazemskij. Takže mohl jíst nakládaná jablka a pomeranče po tuctech.

Maria Ivanovna Osipova je jednou z dcer P. I. Osipova-Wulf.

Upozornění: po srovnání kresby a fotografie opět dojdeme k závěru, že umělec maloval ze života.

Tento snímek je pokračováním předchozího, dalším důkazem, že Puškin jel na starém kobylku.

V „Mladé selské dámě“ jsou hrdinovi připisovány rysy samotného básníka – jednoduchost v komunikaci s rolníky. Následující snímek to potvrzuje.

Jak si nevzpomenout na fragment z „Běda z Wit“:

"Je to lékárník, vypije jednu sklenku červeného vína."

Obyvatelé Trigorského si představovali, že jsou prototypy hrdinů Oněgina. Předpokládá se tedy, že jedním z Lenského prototypů byl Alexey Nikolaevich Wulf. Lensky studoval v Německu, zřejmě na univerzitě v Göttingenu, a Wulf - v Dorpatu. Ale z této charakteristiky vidíme, že ačkoli ho Puškin považoval za svého přítele, choval se k němu velmi blahosklonně. A není to náhoda: Wulf po smrti básníka ospravedlnil například Dantese.

Ostrov samoty je jednou z atrakcí Michajlovského. Na pozadí snímku je jeho fotografie, kterou jsem pořídil já. Pushkin často v exilu komunikoval nejen s Wulfem, ale také s básníkem Yazykovem, který byl Wulfovým přítelem. Umělec v knize věnoval mnoho kreseb jejich vztahu.

Přesně tak začal den samotného básníka. Na dalším snímku fragment vzpomínek vypráví o tom, jaký byl Puškin plavec.

Velmi vtipná kresba. Puškin se zde objevuje v roli dědečka Mazaie, zachraňujícího zajíce, před kterými si dával pozor. Na lodi je napsáno: „Sorot“ - název řeky. Sám Puškin byl v raném mládí velký vtipálek, no, jak by se mu líbily tyto ilustrace jeho života, které vymyslel umělec?

Snímek ze vzpomínek Anny Kernové začíná příběh o jejím a Puškinově vztahu s touto jeho múzou.

Zdá se, že se Puškin za své city stydí. Často v poezii spojoval okázalý cynismus a idolizaci. Dokázal by napsat v básni: „Génius čisté krásy“ a v dopise ji nazvat „babylonskou děvkou“.

Puškin komunikoval v Michajlovském s knězem přezdívaným „Škoda“. Toto jsou vzpomínky jeho dcery. Vypovídají o básníkovi hodně: rád šokoval duchovenstvo svými rouhačskými výroky a knihami (vzpomeňte si na „Gavriliad“), ale to bylo v jeho mládí. Později už básník o pocitech věřících nežertoval a jeho poezie se stala poněkud náboženskou. A skutečnost, že byl snadno komunikativní a bezstarostný, i když byl temperamentní, si mnozí vzpomínali.

Následující tři snímky ilustrují básníkovu pověrčivost: věřil ve znamení, stejně jako jeho Taťána, nebylo náhodou, že si Kuchelbecker všiml, že Taťána je sám Puškin. Věřil ve špatná znamení: zajíc přešel silnici, potkal černého mnicha, měsíc na levé straně...

V mnoha svých kresbách si umělec dělá legraci z Puškinova vztahu se zajíci.

Vzpomeňme také, jak kdysi v mládí jedna cikánka básníkovi řekla, že bude žít dlouho, pokud nezemře na bílého koně nebo bílou hlavu v 37. roce svého života. Věra často dělá lidem divné věci, protože to se stalo v životě s Puškinem. Jak sám řekl, „dochází k podivným konvergencím“.

Igor Shaimardanov má celou řadu kreseb „Arina Rodionovna a Alexander Sergejevič“. Nezapomínejme, že chůva byla básníkovým jediným mluvčím za dlouhých zimních večerů. Své básně věnoval jí, ne své matce, se kterou měl těžký vztah. Kresby v této sérii jsou velmi dojemné: jsou tak hřejivé, vytvořené s velkým humorem a láskou.

Titulek pod touto ilustrací mě hodně rozesmál. Ještě jednou podotýkám, že by se to Alexandru Sergejevičovi líbilo.

"Arina R." - tak se jmenuje hotel ve vesnici Bugrovo, kde jsme bydleli. Chápete, po kom je pojmenován. Velmi útulné, klidné místo, prodchnuté úctou básníka. Ukázalo se, že tvůrci jsou velmi kreativní.

Igor Shaimardanov má také cyklus „Puškinův kalendář“. Všichni víme, jaké roční období básník obzvláště miloval - podzim, a ne zlatý, ale již pozdě, s dešti, prvními mrazy. Tehdy psal nejlépe. Toto je čas reflexe a kreativity. Puškin věnoval mnoho krajinářských básní ročním obdobím. Můžete si je přečíst. Toto je „Podzim“ (úryvek), ve kterém mluví o svém postoji ke každému ročnímu období, a to jsou nádherné úryvky z „Eugena Oněgina“.

Při pohledu na tuto kresbu si můžete představit krátké zimní dny v Mikhailovskoye, zábavu rolnických dětí, zasněžená pole, dům skrytý pod sněhovými závějemi.

A tady je jarní skluzavka. Každý milovník Puškinovy ​​poezie ví, že neměl rád jaro, protože na jaře „krev kvasí“ a nepíše stvořiteli. Umělec ale našel, jak ztvárnit Puškina na jaře: buď vypustí ptáka do přírody, nebo půjde pověsit ptačí budku se S. Geičenkem, ředitelem rezervace.

V knize je mnoho letních kreseb. Teď básník chytá motýly, teď jezdí na koni, teď rybaří. Léto je samozřejmě v klíně přírody mimořádné. Ale v té době neexistoval žádný fumitox a Puškina samozřejmě otravovaly mouchy, komáři a koňské mouchy. Sami jsme to cítili, když jsme šli z Michajlovska po Puškinově stezce do Trigorskoje: koňské mouchy se lepily a vypadali jsme jako mlýny mávající rukama.

Tento snímek hovoří o tom, jaký byl Puškin mistr. Nyní je jasné, proč byl po celou dobu zadlužený, a jeho matka, která dorazila do Trigorskoye, byla nespokojená se stavem, ve kterém našla Michajlovskoje

Toto je závěrečný akord prezentace. Četl jsem básně Puškinových současníků, kteří byli v té době neméně populární, a chápu, jak jsou mu daleko v modernosti stylu a humoru. Básník skutečně vytvořil náš moderní literární jazyk. Čtete a užíváte si lehkost jeho veršů, absenci takových nevyslovitelných frází. Od básníkovy smrti uplynulo téměř 200 let, ale stále je moderní a nestal se vůbec archaickým. Nechci pompézně opakovat, že „Puškin je naše všechno“. V návaznosti na B. Okudžavu bych rád řekl: "To je dobré pro Alexandra Sergejeviče!" Není náhodou, že kniha má tak laskavý, vtipný a snadný název.

No, začněme slavit. :-))
Představuji vám nádhernou sérii obrazů umělce Igora Šaimardanova s ​​názvem „Pskov Maslenica“.

Shaimardanov Igor Dmitrievich se narodil v roce 1964 v Udmurtii. Studoval na umělecké škole, umělecké škole. Po vojenské službě studoval na Petrohradské akademii divadelních umění, kde v roce 1991 obhájil diplom ze scénografie. Od roku 1995 působí jako divadelní umělec. Navrženo asi 30 představení.

Jako výtvarník se účastnil městských slavností, festivalů, karnevalů a oslav výročí.

Uspořádal více než 40 osobních výstav. Tvoří v žánru tradiční malby a grafiky. Člen Svazu umělců Ruska. Člen Svazu divadelních pracovníků Ruska.

Díla I.D. Šaimardanova jsou v soukromých sbírkách, „Nadace současného umění“, Pushkinogorsk Museum-Reserve, muzejní byt Vladimira Nabokova, Neptun Business Center, All-Russian Museum of A.S. V současné době žije a pracuje v Petrohradě.

V posledních letech byl hlavním umělcem Celoruské Maslenice v Pskově.

Pskov 2013 a umělec Igor Shaimardanov 24. dubna 2013

Již třetím rokem v dubnu píšu blog o zájezdu na jarní závody v orientačním běhu do Pskova. A jezdíme tam téměř každý rok už více než 10 let. Letošní výlet se jako vždy vydařil. Bylo slunečno (kromě sobotního rána) a v lese bylo mnohem méně sněhu, než se čekalo.

A o tom jsem dnes chtěl psát. Před měsícem jsem byl na orientačním běhu a cestování do Pskova a minulý víkend do Pskova. Takže v Pskově je teď všechno výrazně dražší než v Itálii. Alespoň všechny služby pro turisty. Hotely, oběd v restauraci, zboží v obchodě. Je to zvláštní a nepříjemné. Už jsem si zvykl, že Pskov je dražší než sousední Lotyšsko a Estonsko, ale Itálie... To je nějak špatně.

Již několik let bydlíme ve velmi dobrém, ale velmi drahém hotelu s krásným ruským názvem Old Estate (http://oldestatehotel.com). Moc se mi tam líbí, ale cena už letos dosáhla 5 225 rublů za dvoulůžkový pokoj. Pro provinční ruské město je to trochu drahé, je dokonce nepříjemné vyslovovat takové číslo nahlas. Ceny za kavárny/restaurace jsou také velmi blízké těm v Petrohradě, ale prostě úplně stejné ceny.

Víkendový výlet do Pskova stojí téměř stejně jako týden ve čtyřhvězdičkovém hotelu v Egyptě.

Město se mi však stále moc líbí. Z důvodu, který mi není úplně jasný, je to po Petrohradu moje oblíbené ruské město.

Pokusím se na základě výsledků cesty publikovat další „místohistorický“ příspěvek s fotografiemi. A dnes jsem vám chtěl ukázat obrazy výtvarníka Igora Šaimardanova, které visí na chodbách výše zmíněného hotelu Old Estate.

Igor Šaimardanov se narodil v Udmurtii v roce 1969, nyní žije a pracuje v Petrohradě a v 90. letech žil v Pskově. Shaimardanov je primitivistický umělec. Zdá se, že jsou to takové jednoduché a nekomplikované „obrázky“, téměř karikatury.

Ale já si ty obrazy prohlížím už třetím rokem, chodím po hotelu a obdivuji je. Skvělý. Fotky dopadly tak nějak, ale i tak...