rumah Penonton 4 Evolusi kreativitas N. Gogol sebagai pergerakan dari romantisme ke realisme. Esai “Realisme romantis dalam karya awal N.V. Gogol Tradisi romantis dalam prosa Gogol

Evolusi kreativitas N. Gogol sebagai pergerakan dari romantisme ke realisme. Esai “Realisme romantis dalam karya awal N.V. Gogol Tradisi romantis dalam prosa Gogol

Kelas: 10

Presentasi untuk pelajaran

Mundur ke depan

Perhatian! Pratinjau slide hanya untuk tujuan informasi dan mungkin tidak mewakili semua fitur presentasi. Jika Anda tertarik dengan karya ini, silakan unduh versi lengkapnya.

Tujuan pelajaran:

merangkum dan memperluas pengetahuan tentang beberapa halaman kehidupan dan karya penulis;
memperdalam pengetahuan tentang romantisme dan karya-karya romantis N.V. gogol;
untuk membentuk minat berkelanjutan pada sastra Rusia, kemampuan menarik kesimpulan independen.

Jenis pelajaran: digabungkan.

Struktur pelajaran:

kata guru.
Esai tentang kehidupan dan karya N.V. Gogol (pesan siswa).
Pengulangan pengetahuan tentang romantisme dan ciri-ciri utamanya.
Percakapan tentang karya dari koleksi “Malam hari di sebuah peternakan dekat Dikanka”.
Kesimpulan dari percakapan tersebut.
Pengujian komputer.
Kesimpulan tentang topik pelajaran.
Cerminan.
Pekerjaan rumah.
Penilaian untuk pelajaran.

Metode dan jenis kegiatan pendidikan, teknik:

metode membaca kreatif (teknik: percakapan, membaca ekspresif; kegiatan: mendengarkan, melihat ilustrasi);
metode heuristik (teknik: membangun sistem pertanyaan untuk perolehan pengetahuan secara mandiri, mengajukan pertanyaan bermasalah; jenis kegiatan: pemilihan materi dari sebuah karya seni, menceritakan kembali dengan unsur analisis teks, analisis suatu episode;
metode reproduksi (kegiatan: pencatatan konsep dasar, pengujian).

Bentuk pekerjaan: frontal, kelompok, individu.

Peralatan: presentasi “N.V. gogol. "Malam hari di Peternakan Dekat Dikanka"; koleksi N.V. Gogol “Malam hari di sebuah peternakan dekat Dikanka”; pengujian komputer.

Selama kelas

1. kata guru (pengantar topik pelajaran, penetapan tujuan).

– Hari ini kita mungkin berbicara tentang salah satu penulis paling terkenal dan misterius di Rusia, yang hari jadinya yang ke-200 kita rayakan pada tahun 2009 – Nikolai Vasilyevich Gogol.

Tujuan pelajaran:
– merangkum dan memperluas pengetahuan tentang beberapa halaman kehidupan dan karya penulis;
– memperdalam pengetahuan tentang romantisme dan karya-karya romantis N.V. gogol;
– untuk membentuk minat berkelanjutan pada sastra Rusia, kemampuan menarik kesimpulan independen. ( Slide 1, 2, 3. Siswa menuliskan topik pelajaran di buku catatannya.)
– Setiap orang memiliki buku dan penulis favoritnya sendiri. Bagi saya, salah satu penulis ini adalah Nikolai Vasilyevich Gogol: mungkin penulis yang paling tidak biasa dan misterius, seorang pria dengan nasib tragis, sangat mencintai Rusia hingga akhir hayatnya, yang percaya pada takdir besarnya, yang bermimpi untuk mengabdi seluruh karyanya untuk mengabdi pada rakyat dan tanah air. Gogol adalah salah satu penulis sastra Rusia yang paling kontroversial. Dulunya ceria dan penuh kasih sayang, pada usia empat puluh ia berubah menjadi seorang melankolis kulit hitam, tetapi A.S. Pushkin, setelah membaca ceritanya dari “Malam di Peternakan dekat Dikanka” pada tahun 1831, menghargai: penulis dengan selera humor seperti itu jarang dilahirkan.
– Apa yang unik dan dramatis dari N.V. Gogol? Kami akan mencoba menjawab pertanyaan ini dengan membuka beberapa halaman kehidupannya. Di akhir pelajaran, cobalah menjawab pertanyaan: mengapa seorang penulis yang ceria dan mencintai kehidupan berubah menjadi seorang yang murung, berkulit hitam melankolis?
– Mari kita mengingat beberapa halaman kehidupan N.V. Gogol, mencerminkan kecintaan penulis pada kehidupan dan kontradiksi.

2. Implementasi pekerjaan rumah individu: pesan siswa tentang kehidupan dan karya N.V. gogol.(Slide 4–15).

Guru: Seperti yang bisa kita lihat, kehidupan N.V. Kehidupan Gogol sejak akhir tahun 30-an sungguh tragis. Namun hari ini kita berbicara tentang karya-karya awal penulis, ketika Gogol masih muda, penuh kekuatan dan ide-ide kreatif. Inilah kisah-kisah lucu sekaligus seram yang diceritakan oleh peternak lebah Rudy Panko. Penulis memasukkan gagasan ke dalam mulutnya bahwa puisi sejati diciptakan oleh masyarakat. Di dunia “Malam hari...” kebaikan menang atas kejahatan, cinta menang atas kebencian, keindahan menang atas keburukan.

3. Pengulangan pengetahuan tentang romantisme dan ciri-ciri utamanya.
– Gogol awal adalah seorang yang romantis. Mari kita ingat apa itu romantisme, apa saja ciri-ciri utama romantisme. (Definisi yang diberikan dalam presentasi, Geser 19):

Guru: Apa yang membuat orang romantis tertarik?

(Jawaban siswa.) (Slide 20).

Guru: Kita telah menjumpai karya-karya romantisme. Ingat dan beri nama karya-karya romantisme.

Jawaban siswa: Lirik awal oleh M.Yu. Lermontov, puisinya "Mtsyri", "Demon", balada oleh V.A. Zhukovsky "Svetlana", "Lyudmila", dll.

4. Percakapan tentang karya dari koleksi “Malam hari di sebuah peternakan dekat Dikanka”.

Guru: Gogol, sang romantis, tahu betul bahwa dunia cerah yang dilukisnya adalah dongeng, impian indah masyarakat, yang diwujudkan jauh dari seindah yang digambarkan dalam buku. Kenyataannya, orang-orang berbakat ditindas dan dirampas kebebasannya. Penulis melihat musuh-musuhnya dipermalukan hanya dalam mimpi, tetapi tidak dalam kenyataan. Itulah sebabnya nada sedih meledak menjadi nada ceria “Malam hari…”.

Dalam setiap cerita, Gogol membuat Anda merasakan bahwa kekuatan kekuasaan yang gelap dan mengerikan sedang menguasai rakyat. Contohnya adalah kata-kata:

“...seorang penilai dengan cambuk yang ditenun dengan jahat, yang darinya tidak ada satu pun penyihir di dunia yang dapat melarikan diri, dia tahu secara langsung berapa banyak anak babi yang dimiliki setiap wanita dan berapa banyak linen yang tergeletak..." (Geser 21).

“Dan dalam “May Night, or the Drowned Woman,” masing-masing pejabat dapat “membelenggu orang biasa dan menghukumnya dengan kasar.” Biarkan mereka tahu apa arti kekuasaan. Dari siapa kepala itu diangkat, kalau bukan dari raja?” (Geser 21).

– Ini adalah kondisi kehidupan nyata masyarakat. Namun dalam "Malam hari..." Gogol membicarakan hal ini dengan tenang, dengan isyarat. Sambil ia menciptakan dongeng puitis, membawa pembacanya ke dunia mimpi indah, menunjukkan bahwa memang begitulah seharusnya kehidupan manusia. Ini mengungkapkan ciri lain dari romantisme: dua dunia (Geser 22):

Dualitas adalah kesenjangan antara dunia: satu dunia, yang terbaik, tidak wajar, kerajaan spiritual sejati, ada dalam jiwa pahlawan, yang lain, realitas empiris, ada di sekelilingnya (siswa menuliskan definisinya di buku catatannya).

– Koleksi “Malam di Peternakan dekat Dikanka” mencakup beberapa cerita.

(Slide 23, 24). Siswa menuliskan judul cerita.

Guru: Anda mengenal koleksi “Malam di Peternakan dekat Dikanka” di sekolah menengah. Lihatlah ilustrasi cerita dari kumpulan “Malam di Peternakan dekat Dikanka”, kenali karakter N.V. gogol. (Slide 16, 17, 25–28). (Jawaban siswa.)

Tugas kita adalah mengingat alur cerita dan ciri-ciri beberapa di antaranya dan menganggap cerita-cerita ini sebagai karya romantis, dengan menggunakan contoh mereka untuk mempertimbangkan romantisme Gogol.

– Secara berkelompok, Anda diberi tugas membaca cerita dan menyiapkan jawaban atas pertanyaan.

Pertanyaan kelompok 1:

– Ceritakan kepada kami tentang ide dan sejarah terciptanya “Malam Hari di Peternakan dekat Dikanka.”
– Atas nama siapa kisah tersebut diceritakan dalam cerita-cerita yang termasuk dalam koleksi “Malam hari…”. Mengapa N.V. menggunakan teknik ini? gogol? (Jelaskan Rudy Panka.)
– Bagaimana fantasi terjalin dengan kenyataan dalam cerita “Sorochinskaya Fair”?
– Legenda rakyat apa yang tercermin dalam cerita “Malam di Malam Ivan Kupala”?

Pertanyaan kelompok ke-2:

– Bagaimana keterampilan penulis terwujud ketika menggambarkan malam Ukraina?
– Dengan bantuan sarana linguistik apa Gogol berhasil membuat puisi malam bulan Mei?
– Legenda yang diceritakan oleh Levko kepada Hanna kesayangannya secara ajaib terkait dengan kehidupan nyata para pahlawan dan memiliki kelanjutannya. Bagaimana Levko bisa mendapatkan izin menikahi Hanna?
(Demonstrasi fragmen dari film “May Night, or the Drowned Woman.”)
– Lukisan karya seniman Rusia manakah yang mencerminkan episode yang Anda tonton dari film “May Night, or the Drowned Woman”? Ceritakan kepada kami tentang sejarah lukisan itu. (Lukisan oleh I.N. Kramskoy “Putri Duyung”. Geser 18, Lampiran 2).

Pertanyaan kelompok ke-3:

– Salah satu karya yang paling luar biasa adalah cerita “Malam Sebelum Natal”, yang menangkap keadaan jiwa manusia yang luar biasa dan istimewa selama liburan ini, menyampaikan cita rasa nasional.
Bagaimana hal-hal fantastis dalam cerita tersebut bertautan dengan kenyataan?
- Anak laki-laki dan perempuan bernyanyi pada malam sebelum Natal. Tahukah Anda asal kata “kolyada”, “caroling”?
- Lihat bagaimana orang-orang merayakan Natal di masa lalu, bernyanyi.
(Demonstrasi fragmen dari film “The Night Before Christmas.”)
– Koleksi “Evenings on a Farm near Dikanka” tidak hanya berisi cerita-cerita lucu yang dibumbui humor, tetapi juga karya-karya yang isinya lebih serius, menyentuh isu-isu sosial dan politik yang mendesak. Salah satu karyanya adalah cerita “Pembalasan yang Mengerikan”.
Peristiwa sejarah nyata apa yang tercermin dalam cerita “Pembalasan yang Mengerikan”?
– Dalam ceritanya, Gogol memberikan gambaran indah tentang Dnieper. Untuk tujuan apa penulis memasukkan deskripsi Dnieper dalam cerita “Pembalasan yang Mengerikan”?

Pertanyaan kelompok ke-4:

– Apa isi ideologis dan tematik dari cerita “Ivan Fedorovich Shponka dan Bibinya”?
– Apa komedi dari cerita “The Enchanted Place”?
– Kami melihat plot dan beberapa fitur cerita dari koleksi “Malam di Peternakan dekat Dikanka.” Menurut Anda romantisme Gogol didasarkan pada apa?
– Apa yang menjelaskan ketertarikan Gogol pada adat istiadat dan legenda rakyat?

5. Kesimpulan dari percakapan.

– Mari kita kembali ke awal pelajaran kita dan mengingat ciri-ciri utama romantisme.
(Geser 29).
– Buktikan bahwa cerita “Evenings on a Farm near Dikanka” adalah karya romantis.
– Untuk mengkonsolidasikan dan menguji pengetahuan Anda, Anda ditawari tes komputer.

6. Pengujian komputer(8 menit) (Lampiran 1).

(Pengujian dilakukan menggunakan 4 opsi.)

7. Kesimpulan tentang topik pelajaran.

Guru: Hari ini kita mengingat beberapa halaman dari kehidupan N.V. Gogol, mereka berbicara tentang ciri-ciri karya romantisnya. Di awal pelajaran, saya membuat Anda bingung dengan sebuah pertanyaan: mengapa seorang penulis ceria, yang menciptakan gambar-gambar indah kehidupan Ukraina, yang menggambarkan penduduk Dikanka yang pemberani, mulia, dan cantik, berubah menjadi seorang melankolis berkulit hitam yang suram?

Jawaban siswa: Gogol dalam "Malam hari..." melukiskan dongeng yang indah tentang seperti apa seharusnya hidup dan bagaimana seharusnya manusia, dia percaya pada takdirnya yang tinggi, pada misi besarnya: dengan bantuan kreativitasnya untuk memperbaiki masyarakat, untuk membuat hidup lebih baik , tapi kenyataannya buruk dan buruk. Gogol menyadari bahwa dia tidak akan mampu memperbaiki dunia ini, dia menjadi pendiam, menyiksa dirinya dengan puasa keagamaan, menjadi putus asa dan, bahkan, berubah menjadi seorang melankolis berkulit hitam.

8. Cerminan:

– Hal baru apa yang kamu pelajari hari ini? (Geser 30).
– Bagaimana Anda melihat N.V. Gogol setelah percakapan kita hari ini?

Guru: Tidak peduli betapa kontroversialnya karya N.V. Gogol, bagi kami dia akan tetap menjadi penulis hebat yang mengagungkan Rusia dengan bakatnya, yang sangat dia cintai hingga akhir hayatnya. Bagi saya, dia adalah salah satu penulis paling penting dan favorit. Saya ingin Anda juga mencintai dan memahami karyanya.

9. Pekerjaan rumah. Pada pelajaran selanjutnya kita akan terus mengerjakan karya N.V. gogol. Untuk pelajaran selanjutnya, Anda harus membaca cerita dari koleksi “Mirgorod”.

10. Penilaian untuk pelajaran.

Setiap seniman hebat adalah seluruh dunia. Memasuki dunia ini, merasakan keserbagunaan dan keindahan uniknya berarti mendekatkan diri pada tingkat perkembangan spiritual dan estetika yang lebih tinggi. Karya setiap penulis besar adalah gudang berharga dari pengalaman artistik dan emosional, bisa dikatakan, pengalaman “manusia”, yang sangat penting bagi perkembangan progresif masyarakat.

Seni Gogol muncul di atas fondasi yang didirikan di hadapannya oleh Pushkin.

Gogol mengikuti jejak yang dibuat oleh Pushkin, tetapi dia menempuh jalannya sendiri. Pushkin mengungkap kontradiksi mendalam masyarakat modern. Namun dibalik semua itu, dunia yang diciptakan secara artistik oleh penyair penuh keindahan dan keselarasan, unsur negasi diimbangi dengan unsur penegasan. Penyingkapan keburukan sosial dipadukan dengan pengagungan kekuasaan dan keluhuran pikiran manusia. Dunia seni Gogol tidak begitu universal dan komprehensif. Persepsinya terhadap kehidupan modern juga berbeda.

Pushkin mencakup semua aspek kehidupan Rusia, tetapi pada masanya sudah ada kebutuhan untuk studi yang lebih rinci tentang bidang-bidang individualnya. Realisme Gogol, seperti halnya Pushkin, dijiwai dengan semangat analisis yang tak kenal takut terhadap esensi fenomena sosial di zaman kita. Namun keunikan realisme Gogol adalah ia menggabungkan pemahaman luas tentang realitas secara keseluruhan dengan studi terperinci secara mikroskopis tentang sudut dan celah paling tersembunyi. Gogol menggambarkan para pahlawannya dalam semua konkritnya keberadaan sosial mereka, dalam semua detail terkecil dari kehidupan sehari-hari mereka, keberadaan mereka sehari-hari.

“Mengapa menggambarkan kemiskinan, dan kemiskinan, dan ketidaksempurnaan hidup kita, menggali orang-orang keluar dari hutan belantara, dari pelosok negara bagian?” Kalimat pembuka dari volume kedua Dead Souls ini mungkin paling tepat mengungkap kesedihan karya Gogol. Sebagian besar fokusnya menggambarkan kemiskinan dan ketidaksempurnaan hidup.

Kontradiksi realitas Rusia belum pernah terungkap seperti pada tahun 1930-an dan 1940-an. Penggambaran kritis atas keburukan dan keburukannya menjadi tugas utama sastra. Dan Gogol merasakan hal ini dengan cemerlang. Menjelaskan dalam surat keempatnya mengenai “Jiwa Mati” alasan pembakaran volume kedua puisi itu pada tahun 1845, ia mencatat bahwa tidak ada gunanya sekarang “untuk memunculkan beberapa karakter luar biasa yang mengungkapkan kebangsawanan tinggi dari ras kita.” Dan kemudian dia menulis: “Tidak, ada saatnya ketika tidak mungkin mengarahkan masyarakat atau bahkan seluruh generasi menuju keindahan sampai Anda menunjukkan sepenuhnya kekejian yang sebenarnya.”

Memperkaya realisme dengan pencapaian romantisme, absolutisme yang tercerahkan, menciptakan dalam karyanya perpaduan sindiran dan lirik “analisis realitas dan impian orang yang luar biasa dan masa depan negara,” ia

mengangkat realisme kritis ke tingkat baru yang lebih tinggi dibandingkan dengan pendahulunya di dunia.

Gogol yakin bahwa dalam kondisi Rusia kontemporer, cita-cita dan keindahan hidup dapat diekspresikan, pertama-tama, melalui penyangkalan terhadap kenyataan buruk. Seperti inilah karyanya, inilah orisinalitas realismenya. Fitur artistik dalam “Malam di Peternakan dekat Dikanka” “Malam hari...” disusun dalam bentuk sebuah dongeng, kemungkinan besar oleh sexton Foma Grigorievich. Atas namanya, narasi “Malam di Malam Ivan Kupala”, “Surat yang Hilang”, “Tempat Terpesona” dinarasikan. Berangkat dari rencana ini, Gogol memberikan alasan kepada "kepanikan kacang" ("Pameran Sorochinskaya", "Malam Mei, atau Wanita Tenggelam") dan pendongeng lainnya. Citra peternak lebah Rudy Panko muncul tepat sebelum penerbitan “Evenings…” sebagai penyusun dan penerbitnya. Semua narator utama, kecuali “kepanikan kacang” yang diejek Rudy Panko karena kepura-puraannya, adalah perwakilan masyarakat dan pandangan mereka. Dengan memperkenalkan pendongeng rakyat biasa, Gogol ingin “Malam...”-nya juga menggunakan bahasa rakyat. Kosakata dan fraseologi para pendongeng ini, termasuk Rudoy Panko, adalah kumpulan indah dari bahasa vernakular yang hidup, penuh dengan kata dan frasa yang tepat, ekspresi, ucapan, ucapan, dan peribahasa yang orisinal. Ini adalah pertama kalinya orang Ukraina menggunakan pidato sehari-hari langsung dalam sastra Rusia. Ini adalah berita yang menarik pembaca.

Namun kisah para narator, yang paling konsisten dalam tuturan peternak lebah dan sexton, tidak menjaga konsistensi yang ketat dan sering kali berubah menjadi “impersonal”, atau lebih tepatnya, menjadi suara langsung dari pengarangnya, berpengalaman dalam pidato sastra, luar biasa. dalam sarana visual romantisme. Suara penulis memiliki intonasi yang beragam - simpatik, ironis, sedih, dll.

Pengenalan liris subyektif dan penyimpangan selanjutnya dari narasi plot-dongeng, milik penulis, paling sering bersifat sangat menyedihkan. Irama mereka diciptakan oleh periode bicara, pergantian frasa yang dibangun secara seragam, permulaan atau permulaan tunggal, pengulangan kata dalam kalimat, kondensasi sintagma seruan-interogatif dan teknik lainnya. Dalam beberapa kasus, gelombang liris yang menyerbu narasi mulai terdengar seperti puisi prosa: “Tahukah Anda malam Ukraina?” (“May Night, atau Wanita Tenggelam”); “Dnieper yang indah dalam cuaca tenang” (“Balas dendam yang mengerikan”). Chernyshevsky menarik perhatian pada lirik "Evenings...", yang memanifestasikan dirinya dengan kekuatan yang lebih besar ("May Night") atau ("The Lost Letter"), dengan mengatakan bahwa mereka membuat "kesan terkuat justru dengan ketulusan dan kehangatan mereka. ”

Namun suara pengarang, dengan segala keragaman intonasinya, tidak menentang suara para pendongeng dari masyarakat, melainkan menyatu dengan mereka. Kombinasi cerita rakyat lisan dari pendongeng utama dan pidato sastra penulis (sering merujuk pada pendongeng, seperti dalam "Surat yang Hilang", dengan ironi), yang mendiversifikasi gaya "Malam...", memberikannya keragaman yang cerah dan warna-warni yang spektakuler.

“Malam Hari di Peternakan dekat Dikanka” dipenuhi oleh banyak karakter - jahat dan baik, biasa dan luar biasa, vulgar dan puitis. Di depan kita ada galeri orang-orang yang jelas-jelas melanggar hukum moral nasional, terbatas secara spiritual, egois, egois, dan paling sering berkuasa: Popovich (“Sorochinskaya Fair”), kepalan tangan Korzh (“Malam di Malam Ivan Kupala”), kepala Makogonenko (“Malam Mei, atau Wanita Tenggelam”), bogoch Chub, juru tulis (“Malam Sebelum Natal”).

Namun, dengan menciptakan kembali sekumpulan karakter yang beraneka ragam, Gogol menjadikan pusat “Malam hari…” bukan “keberadaan” yang menganggur, terperosok dalam lumpur para penggerek uang, melainkan para pekerja.

Karakter dalam "Malam..." lebih sering digambarkan dalam sifat psikologis mereka yang dilebih-lebihkan secara sepihak, dalam plastisitas penampilan luar mereka yang sangat ditekankan, dalam kegembiraan emosional ucapan mereka, yang berasal dari unsur lagu daerah. Pada saat yang sama, potret luar sang tokoh selalu berkaitan erat dengan penampilan batinnya.

Malam hari di sebuah peternakan dekat Dikanka" adalah buku pertama karya N.V. Gogol, yang langsung meraih kesuksesan dan pengakuan. SEBAGAI. Pushkin menulis: “...Semua orang senang dengan gambaran hidup tentang suku bernyanyi dan menari, gambar-gambar segar dari sifat Rusia Kecil, keriangan, berpikiran sederhana dan sekaligus licik…”. Penulis melukiskan gambaran yang baik dan menarik tentang orang-orang dari masyarakat, pada saat yang sama, kemarahan penulis yang mengerikan disebabkan oleh kekosongan spiritual, kepentingan kecil, dan kebodohan kaum borjuis dan pemilik tanah. Karya ini mengandung cara yang hanya melekat pada Gogol - memperhatikan kesedihan di balik kelucuan, “melalui tawa yang terlihat oleh dunia... air mata yang tidak terlihat olehnya.” Oleh karena itu, nada-nada mengganggu dijalin menjadi adegan-adegan yang penuh dengan humor yang hidup dan tawa yang cerah. Penulis mencoba menjungkirbalikkan dunia yang tidak adil dengan bantuan sindiran yang menghancurkan. Nama penulisnya tidak tercantum pada buku tersebut, melainkan judulnya berbunyi: “Cerita yang diterbitkan oleh pasichnik Rudy Panko.” Ia terlihat seperti orang bodoh, namun nyatanya seorang petani yang bijak dan licik menertawakan penguasa yang berkuasa. Misalnya, dalam “Malam Sebelum Natal”, penulis, dengan bantuan sindiran yang terampil, menggambarkan dunia yang didominasi oleh sifat tidak berperasaan, mementingkan diri sendiri, keterbatasan mental, kemarahan, niat buruk, dan kebohongan. Jadi, dengan menggambarkan citra Solokha, penulis mengolok-olok kelicikan, kemunafikan, dan keinginan untuk melakukan hal-hal jahat kepada orang lain demi memuaskan kepentingan mereka. Dia "membungkuk kepada semua orang", dia ramah dengan semua orang, tetapi dia paling ramah dengan Cossack Chub, yang memiliki banyak linen di dadanya, "delapan tumpukan roti selalu berdiri di depan gubuknya", ada adalah banyak makhluk hidup yang berbeda di halaman, dan taman itu dipenuhi sayuran, biji poppy, bunga matahari, dan tembakau. Dan agar rencananya tidak hancur dengan cara apa pun, dia merencanakan segala macam intrik untuk pandai besi Vakula, mencoba bertengkar antara dia dan Chub, sehingga “Vakula tidak akan pergi ke putrinya dan tidak punya waktu untuk mengambil semuanya. untuk dirinya sendiri." Dalam cerita tersebut kita juga melihat jenderal-jenderal sombong yang selalu rewel dan membungkuk kepada Potemkin; mereka “tampaknya menangkap setiap kata-katanya dan bahkan gerakan sekecil apa pun sehingga mereka kini bisa terbang untuk memenuhinya.” Penulis mengkritisi keburukan manusia tersebut dengan cara yang menyindir. Pada saat yang sama, cerita tersebut juga mengandung tawa yang bersifat baik hati, yang langsung kita bedakan dari tawa yang pedas dan mencela. Dengan bantuan humor, pengarang tidak mengkritisi segala sesuatu yang ada pada diri orang atau fenomena yang digambarkan, melainkan hanya aspek-aspek tertentu saja. Oleh karena itu, humor tidak hanya berisi ejekan, tetapi juga simpati dan simpati penulisnya. Paling sering, humor dibangun di atas perbedaan antara eksternal dan internal, misalnya, ketika tuan, Cossack Chub yang kaya, dan juru tulis ingin menjadi orang penting, tetapi mendapati diri mereka berada dalam situasi yang lucu. Membaca ceritanya, kami tertawa terbahak-bahak pada para pengunjung “penting” Solokha ini, yang terjebak dalam satu tas, di atas kepala, tidak dapat mengendalikan cegukan dan batuk, dan mendapati diri mereka terpapar. Dalam bentuk jenaka, penulis menunjukkan kelemahan dan kekurangan yang melekat pada diri semua orang yang perlu disingkirkan, dan merefleksikan permasalahan-permasalahan yang relevan setiap saat yang dihadapi masyarakat mana pun.

Asal usul romantisme dalam karya Gogol

Tujuan utama Gogol adalah mewujudkan keindahan esensi spiritual masyarakat, impian mereka akan kehidupan yang bebas dan bahagia. Mengikuti prinsip romantis, penulis menggambarkan kehidupan kaum tani Ukraina dan Cossack terutama bukan dalam kehidupan sehari-hari, kehidupan sehari-hari, keserbagunaan, tetapi terutama dalam kemeriahan, keunikan, dan eksklusivitasnya.

Dalam gaya dan cara artistik dalam "Malam..." prinsip penggambaran romantis berlaku, tetapi dengan kecenderungan realistis yang jelas yang berlaku dalam "Kisah Ivan Fedorovich Shponka dan Bibinya".

Puisi-puisi kehidupan rakyat di Gogol dibalut dengan aliran romantisme yang tinggi. Puisi ini adalah cerita rakyat, legenda, yang di dalamnya terdapat suasana hubungan antarmanusia yang murni dan ideal. Cahaya dengan mudah mengalahkan kegelapan, kebaikan selalu lebih kuat dari kejahatan, cinta menang atas kebencian. Kehidupan yang diciptakan kembali dalam cerita-cerita Gogol sangat jauh dari kontradiksi nyata dengan realitas kontemporer sang penulis. Pada suatu waktu, beberapa peneliti bahkan mencela dia karena hal ini, menuduh penulis “Evenings…” hampir mengidealkan sistem perbudakan. Namun celaan itu, tentu saja, sia-sia. Gogol sendiri paling tidak membayangkan bahwa kisah-kisah romantisnya akan digunakan untuk menilai kondisi kehidupan sebenarnya dari petani budak. Tidak, dunia lain terbuka bagi imajinasi romantisnya; itu mirip dengan dunia puisi rakyat – cerah dan murni, bebas dari kotoran apa pun.

Akhir dari Pekan Raya Sorochinsky adalah pengingat akan “dunia nyata” ini. Tiba-tiba ilusi dongeng karangan Gogol runtuh. Ia seolah ingin meyakinkan pembaca bahwa ini hanyalah dongeng menawan yang diciptakan oleh imajinasi penulisnya. Dan di luarnya terdapat kehidupan yang nyata dan sulit - sumber kesedihan. Di sinilah pemikiran penulis tentang kegembiraan sebagai “tamu yang cantik dan berubah-ubah” dan ungkapan-ungkapan yang menjadi puncak cerita: “Yang ditinggalkan itu bosan! Dan hati menjadi berat dan sedih, dan tidak ada yang dapat menolongnya.”

Ide rangkaian cerita tentang Ukraina muncul dari N.V. Gogol, rupanya pada tahun 1829. Surat-suratnya kepada kerabatnya berasal dari masa ini dengan permintaan untuk memberi tahu mereka “tentang kebiasaan Little Russia.” Informasi yang dikirimkan kepadanya dicatat oleh Gogol dalam buku catatannya “Kitab Segala Sesuatu” dan kemudian digunakan dalam cerita-ceritanya.
Pengerjaan "Malam" berlanjut selama beberapa tahun. Pertama, buku cerita pertama “Malam di Peternakan Dekat Dikanka, diterbitkan oleh peternak lebah Rudy Panko” muncul, dan kemudian bagian kedua keluar.
Buku Gogol sangat dihargai oleh A. S. Pushkin, yang memengaruhi ulasan kritis pertama “Malam”. Pushkin menulis kepada penerbit “Literary Supplements to the Russian Invalid”: “Saya baru saja membaca Evenings near Dikanka.” Mereka membuatku takjub. Ini adalah keriangan yang nyata, tulus, santai, tanpa kepura-puraan, tanpa kekakuan. Dan di beberapa tempat sungguh puisi! Sensitivitas yang luar biasa! Semua ini sangat tidak biasa dalam literatur kita saat ini sehingga saya masih belum sadar. Saya mengucapkan selamat kepada publik atas buku yang benar-benar lucu, dan saya dengan tulus berharap penulisnya semakin sukses. Demi Tuhan,

Ambil sisinya jika jurnalis, seperti biasa, menyerang ekspresi tidak senonoh, selera buruk, dan sebagainya.”
Humor dan puisi cerita Gogol juga dicatat oleh Pushkin dalam ulasannya di Sovremennik edisi kedua Evenings: “Semua orang senang dengan deskripsi yang hidup tentang suku bernyanyi dan menari, gambar-gambar segar dari alam Little Russia, keriangan ini, berpikiran sederhana dan sekaligus licik. Betapa takjubnya kami dengan buku berbahasa Rusia yang membuat kami tertawa, kami yang belum pernah tertawa sejak zaman Fonvizin! Kami sangat berterima kasih kepada penulis muda tersebut sehingga kami dengan rela memaafkannya atas ketidakrataan dan ketidakteraturan gayanya, ketidaksesuaian dan ketidakmungkinan beberapa cerita…”
V. G. Belinsky dalam ulasannya selalu mencatat kesenian, kesenangan, dan karakter rakyat “Malam di Peternakan dekat Dikanka.” Dalam “Literary Dreams” ia menulis: “Tuan Gogol, yang berpura-pura menjadi peternak lebah dengan begitu manis, adalah salah satu talenta yang luar biasa. Siapa yang tidak tahu “Malam Hari di Peternakan Dekat Dikanka”? Ada begitu banyak kecerdasan, keriangan, puisi, dan kebangsaan di dalamnya!”
Dalam artikel “Tentang Kisah Rusia dan Kisah Tuan Gogol,” Belinsky kembali memberikan penilaiannya terhadap “Malam Hari”: “Ini adalah esai puitis Little Russia, esai yang penuh kehidupan dan pesona. Segala sesuatu yang dimiliki alam yang indah, kehidupan pedesaan masyarakat awam yang menggoda, segala sesuatu yang dimiliki suatu masyarakat yang orisinal, khas, semua itu bersinar dengan warna pelangi dalam mimpi puitis pertama Pak Gogol ini. Itu adalah puisi yang muda, segar, harum, mewah, memabukkan, seperti ciuman cinta.”
Setelah membaca “Arabesques” dan “Mirgorod”, Belinsky mulai berbicara tentang realisme sebagai ciri khas karya Gogol. Belinsky menunjukkan bahwa buku tersebut secara keliru menarik perhatian pembaca hanya pada humor Gogol, tanpa mempengaruhi realismenya. Dia menulis bahwa dalam “Evenings on a Farm” karya Gogol, dalam cerita “Nevsky Prospekt”, “Portrait”, “Taras Bulba” yang lucu bercampur dengan yang serius, sedih, indah dan tinggi. Komikisme sama sekali bukan elemen dominan dan melebihi bakat Gogol. Bakatnya terletak pada kesetiaan yang luar biasa dalam penggambaran kehidupan dalam manifestasinya yang sangat beragam. Anda tidak bisa hanya melihat komiknya, satu-satunya yang lucu dalam karya Gogol...
Realisme “Malam di Peternakan dekat Dikanka” kemudian dicatat oleh Belinsky: “Penyair itu sendiri tampaknya mengagumi karya asli yang ia ciptakan. Namun, karya asli ini bukanlah penemuannya, tidak lucu sesuai keinginannya; penyair sangat setia pada kenyataan di dalamnya. Oleh karena itu, setiap orang berbicara dan bertindak dalam bidang kehidupannya, karakternya, dan keadaan di mana ia berada. Dan tidak satu pun dari mereka yang dikutuk: penyair secara matematis setia pada kenyataan dan sering kali menggambar fitur-fitur lucu, tanpa berpura-pura membuat orang tertawa, tetapi hanya tunduk pada nalurinya, kebijaksanaannya terhadap kenyataan.”

Gogol mencoba menggunakan gagasan utamanya tentang peran Tuhan dalam sejarah untuk membenarkan sebagian Roma Pertama. Dalam diskusinya “Tentang Abad Pertengahan,” ia menulis tentang kebangkitan Paus: “Saya tidak akan berbicara tentang pelecehan dan beratnya belenggu seorang penguasa spiritual yang lalim. Setelah menembus lebih dalam peristiwa besar ini, kita akan melihat kebijaksanaan luar biasa dari Tuhan: jika kekuatan mahakuasa ini tidak mengambil segalanya ke tangannya sendiri... - Eropa akan hancur...".

Pada tahun yang sama, 1834, Gogol membiarkan dirinya melakukan satu-satunya serangan tajam dalam hidupnya terhadap Roma Timur pada awal keberadaannya selanjutnya: “Kekaisaran Timur, yang dengan tepat mulai disebut Yunani, dan bahkan lebih tepat lagi dapat disebut kekaisaran. para kasim, pelawak, favorit dalam daftar, konspirasi, pembunuh keji, dan biksu yang berselisih..." (Tentang pergerakan masyarakat pada akhir abad ke-5), - sebuah pendapat yang jelas-jelas diilhami oleh historiografi Barat.

Namun, meski begitu, dalam jiwa Gogol, inspirasi sang seniman bertentangan dengan pandangan sang ilmuwan. Dia menggabungkan artikel sejarahnya dan menerbitkannya pada tahun 1835 sebagai bagian dari koleksi “Arabesques”. Tiga cerita fiksi yang termasuk dalam koleksi yang sama, ditulis atas nama narator berbeda yang tidak memiliki pandangan yang sama dengan Gogol sendiri, meninggalkan jejak khusus keterpisahan dari kepribadian penulis pada keseluruhan buku, dan juga pada artikel-artikel yang terkandung di dalamnya. Secara umum, dalam “Arabesques” berbagai corak pandangan dunia magis direproduksi, direfleksikan, diungkapkan, dan beberapa “ketidakmurnian” umum dari buku tersebut ditekankan oleh jumlah artikel yang dipilih: ada 13 artikel, dan satu artikel berisi serangan terhadap Byzantium ditempatkan tepat di posisi ke-13 - sebelum dengan fasih menutup buku ini dengan “Notes of a Madman.”

Dasar pemersatu semua komponen “Arabesques” adalah panteisme, yang mengarahkan kesadaran para narator dan pahlawan menuju pendewaan diri, dan pada kenyataannya – menuju penghancuran diri, pembubaran unsur-unsur keberadaan alam. Gogol sudah mengisyaratkan hal ini dengan namanya, yang segera diperhatikan oleh F.V. Bulgarin, yang menjawab seperti ini: “Arabesque disebut dalam lukisan dan patung sebagai dekorasi fantastis yang terdiri dari bunga dan figur, bermotif dan berubah-ubah. Arabesque lahir di Timur, dan oleh karena itu mereka tidak menyertakan gambar binatang dan manusia, yang dilarang oleh Al-Qur'an untuk digambar. Dalam kaitan ini, judul buku berhasil dirapikan: sebagian besar memuatnya gambar tanpa wajah» .

Semangat panteisme magis tidak hanya meresap dalam cerita fiksi “Arabesques”, tetapi juga artikel di mana, misalnya, menurut pernyataan S. Karlinsky, penakluk berdarah (Attila dan sejenisnya) “dipandang sebagai penyihir jahat yang terkadang menerima pembalasan di tangan para paus dan orang suci abad pertengahan, digambarkan sebagai penyihir yang baik." Sebagai bagian dari “Arabesques”, hal ini terjadi dalam dua cara: di satu sisi, sebagian besar artikel dalam koleksi ini bernuansa magis, dan sihir cenderung muncul di mana-mana, termasuk dalam agama Kristen; di sisi lain, Gogol, yang bersembunyi di balik naratornya yang berpikiran magis, menunjukkan tanda-tanda nyata, dari sudut pandang Ortodoks, penyimpangan agama Katolik terhadap sihir.

Ingin memahami sepenuhnya esensi Roma Pertama, Gogol berjuang untuk Italia, seperti yang pernah ia perjuangkan untuk St. Setelah pergi ke Eropa pada bulan Juli 1836, ia mulai tinggal di Roma pada bulan Maret 1837. Sekarang dia benar-benar menikmati pesona alam Italia dan kota kuno dan mendapati dirinya semakin jauh dari Rusia dan Ortodoksi. Patut dicatat bahwa, selain simpati terhadap agama Katolik, dalam suratnya tahun 1838–1839 Gogol juga mengungkapkan ketertarikannya pada paganisme dan sihir. Pada bulan April 1838 ia menulis dari Roma kepada M.P. Balabina: “Sepertinya aku melihat tanah airku... tanah air jiwaku... tempat jiwaku tinggal sebelum aku, sebelum aku dilahirkan.” Gagasan non-Kristen tentang pra-eksistensi jiwa (secara internal terkait dengan gagasan panteistik tentang reinkarnasi jiwa) dalam surat yang sama dilengkapi dengan pemerataan umum antara manfaat agama Kristen dan paganisme. Roma pertama, menurut Gogol, “indah karena... di separuhnya terdapat abad kafir, di separuh lainnya adalah abad Kristen, dan keduanya merupakan dua pemikiran terbesar di dunia.” Penyetaraan manfaat dari berbagai jenis spiritualitas yang pada dasarnya berbeda adalah tanda kesadaran magis. Gogol tampaknya mencoba untuk membalikkan sejarah, kembali ke paganisme, dan karena itu menunjuk suratnya bukan dengan kronologi Kristen, tetapi dengan kronologi Romawi-pagan: "tahun 2588 sejak berdirinya kota." Pemikiran: “...di Roma saja mereka berdoa, di tempat lain mereka hanya memperlihatkan penampilan berdoa,” terdengar dalam surat ini tidak hanya pro-Katolik, tetapi juga sebagian pagan.

Para pendeta Katolik di Roma mencoba membuat Gogol memeluk agama mereka. Rumor tentang hal ini sampai ke Rusia. Ketika Gogol membenarkan dirinya dalam suratnya ke rumah pada tanggal 22 Desember 1837, kata-katanya terdengar tidak lazim: “... Saya tidak akan mengubah ritual agama saya... Karena agama kami dan agama Katolik sama sekali.”

Pada akhir tahun 1830-an, penulis bersimpati dengan harapan Katolik, yang diadopsi dari Yudaisme, akan “kerajaan Allah” (atau “surga”) di bumi, yang konon dapat didirikan atas kemauan dan kekuatan umat manusia yang bergereja. Tentu saja, Roma Pertama dianggap sebagai benih dari “surga” ini. Pada 10 Januari 1840, Gogol, yang kembali ke Moskow, menulis surat kepada M.A. Kepada Maksimovich: “Saya tidak sabar menunggu musim semi dan waktu untuk pergi ke Roma, surga saya... Ya Tuhan, negeri yang luar biasa! sungguh negeri yang penuh keajaiban!” .

Orang Italia sendiri mengakui bahwa sikap Gogol terhadap ibu kota mereka menunjukkan kemampuan untuk “mencintai, mengagumi, memahami” “oasis kedamaian dan ketenangan yang bercahaya” ini. Tidak seperti penulis asing lainnya, Gogol, di benak orang Italia, memperoleh hak yang tak tertandingi untuk berbicara atas nama Roma. T. Landolfi, setelah mengumpulkan beberapa lusin esai tentang kehidupan para penulis dari berbagai negara di Roma, menyebut keseluruhan buku itu “Gogol di Roma,” meskipun hanya beberapa halaman yang dikhususkan untuk Gogol, seperti halaman lainnya.

Titik balik dalam kesadaran diri “Romawi” penulis yang terjadi pada musim gugur tahun 1840 tampaknya semakin signifikan. Penyebab luarnya adalah penyakit berbahaya misterius yang terjadi di Wina, mengguncang jiwa dan meremukkan tubuh. Baru saja pulih dan tiba di Roma, Gogol mengaku kepada M.P. Pogodin: “Baik Roma, langit, maupun apa pun yang begitu membuat saya terpesona, tidak ada yang memengaruhi saya sekarang. Saya tidak melihatnya, saya tidak merasakannya. Saya berharap saya memiliki jalan sekarang, jalan di tengah hujan, lumpur, menembus hutan, melintasi stepa, sampai ke ujung dunia” - “bahkan ke Kamchatka” (surat tertanggal 17 Oktober 1840).

Sejak itu, kecintaan terhadap Roma Pertama telah digantikan oleh ketertarikan pada Roma Ketiga, ke Moskow, sehingga pada bulan Desember 1840 Gogol menulis surat kepada K.S. Aksakov dari ibu kota Italia: “Saya mengirimi Anda ciuman, Konstantin Sergeevich sayang, untuk surat Anda. Rasanya sangat kental dengan nuansa Rusia dan aroma Moskow... Panggilan Anda untuk salju dan musim dingin juga bukannya tanpa daya tarik, dan mengapa terkadang tidak bersantai? Ini sering kali bagus. Terutama ketika ada banyak panas dalam dan perasaan panas.” Patut dicatat bahwa ini ditulis oleh seorang pria yang tampaknya paling takut pada embun beku.

Kegagalan umat Katolik Rusia-Italia untuk mengubah Gogol ke agama Latin juga patut diperhatikan: sejak tahun 1839, penulis dengan tegas menolak rayuan mereka. Surat-surat Romawi Gogol menyebutkan banyak, bahkan kenalan yang paling singkat sekalipun, tetapi “tidak ada sedikit pun petunjuk tentang kenalan dekat penyair seperti Semenenko dan Kaysevich muda,” para pendeta yang meninggalkan Polandia dan berusaha keras untuk mempertobatkan Gogol. Hal ini menunjukkan sikap hati-hati penulis terhadap pengaruh Katolik, tentang penolakan internal awal (terlepas dari kenyataan bahwa di Roma sangat bermanfaat baginya untuk menjaga hubungan baik dengan umat Katolik).

Perubahan kesadaran tersebut tentu saja tercermin dalam karya seni Gogol. Selain itu, pada awalnya, sambil merasakan dasar yang dalam dari pandangannya dan manifestasi masa depan dari dasar ini, ia mengungkapkan ketertarikannya pada Roma Pertama bukan atas namanya sendiri, tetapi melalui kesadaran terpisah dari para narator dan pahlawan. Jadi, jika dalam “Potret” (1834–1842) narator berbicara tentang “Roma yang indah”, dan dalam “Roma” (1838–1842) narator lain mengembangkan gambaran ini dengan segala cara yang mungkin, maka di balik suara mereka orang dapat mendengar lebih banyak lagi. penilaian terkendali dari penulis sendiri, yang menunjukkan, seperti, misalnya, dalam "Roma" karakter utama dan narator terbawa oleh unsur panteisme pagan - itu juga memancar dari reruntuhan Roma kuno dan alam sekitarnya dan menenggelamkannya. Wajah Kristen kota beserta jiwa penghuninya.

Kisah “Roma” didominasi oleh gambaran latar yang memudar ( Barat) matahari. Dalam cahayanya yang menggoda, lesu, seperti hantu, mengundang ke dalam kegelapan, jiwa-jiwa larut dengan ciri-ciri dunia Romawi, pagan dan Kristen, yang tercermin di dalamnya: semua “makam dan lengkungan” dan “kubah yang paling tak terukur” dari kuil tersebut. Rasul Petrus. Dan kemudian, “ketika matahari sudah bersembunyi... petang memunculkan gambaran gelapnya di mana-mana.” Dalam separuh makhluk hantu ini, “lalat bercahaya” melayang-layang, seperti roh yang jatuh, berkelap-kelip dengan api ajaib yang dicuri dari matahari. Mereka mengelilingi jiwa manusia yang hiruk pikuk, yang telah melupakan Tuhan dan dirinya sendiri, dan di antara mereka adalah “serangga bersayap kikuk, bergegas tegak, seperti manusia, yang dikenal dengan nama iblis.”

Dalam suku kata “Rima” terdapat tanda-tanda penyembahan kecantikan pagan kuno yang terus-menerus. Kisah ini mengungkapkan dasar yang kacau, spontan, dan panteistik dari penghormatan kafir yang tampak sopan terhadap keindahan “ilahi” manusia dan alam. Kemenangan kekacauan atas keteraturan yang tampak cerah dari visi keindahan kafir ditekankan dalam cerita dengan gambaran reruntuhan kuno yang ditelan oleh alam liar, gambaran cahaya matahari terbenam yang mengering dalam kegelapan, dan kekasaran tak terduga yang paling membingungkan. "kutipan", yang bagaimanapun, dikirim oleh Gogol untuk dicetak.

Dalam “Roma”, sang pangeran muda merasakan “makna misterius dalam kata “Roma abadi”” setelah melihat tanah air Italianya dari jauh, dari Paris yang ramai. Sementara itu, Gogol sendiri, yang sedang mengerjakan cerita tentang seorang pangeran Romawi di Roma Italia, akhirnya mulai memahami martabat Romawi yang berkuasa di dunia dari tanah airnya sendiri dan ibu kota kunonya - Moskow. Pemahaman ini tercermin dalam volume pertama “Jiwa Mati”, yang diselesaikan bersamaan dengan cerita “Roma”: “Rus! Rusia! Aku melihatmu, dari jarakku yang indah dan indah aku melihatmu: miskin, terpencar dan tidak nyaman di dalam dirimu... Tetapi kekuatan rahasia apa yang tidak dapat dipahami yang menarikmu?.. Apakah di sini, di dalam dirimu, pikiran yang tak terbatas tidak dapat dilahirkan, padahal kamu sendiri tak ada habisnya? Dan sebuah ruang besar menyelimutiku dengan mengancam, terpantul dengan kekuatan yang mengerikan di kedalaman diriku; Mataku bersinar dengan kekuatan yang tidak wajar: oh! betapa berkilau, menakjubkan, jarak yang tidak diketahui dari bumi! Rus'!..” Narator yang berargumen seperti ini sudah sangat dekat dengan Gogol sendiri, dan bukan suatu kebetulan jika dia disebut sebagai “penulis”. Volume pertama “Jiwa Mati” diakhiri dengan proklamasi langsung atas kekuasaan kedaulatan Rusia yang tak tertandingi: “... udara yang terkoyak-koyak bergemuruh dan menjadi angin; “Segala sesuatu yang ada di bumi berlalu begitu saja, dan, dengan curiga, bangsa dan negara lain menyingkir dan memberi jalan padanya.”

Chichikov, yang, menurut rencana Gogol, seharusnya terlahir kembali dalam semangat kedaulatan Ortodoks, sudah dalam volume pertama menyentuh dasar-dasar ajaran yang sesuai, meskipun belum terlalu dekat dengannya: “Chichikov memulai entah dari jarak jauh, menyentuh terhadap seluruh negara Rusia secara umum dan menanggapi dengan pujian yang besar tentang ruangnya, dia mengatakan bahwa bahkan monarki Romawi paling kuno pun tidak begitu besar, dan orang asing tentu saja terkejut ... "

Perubahan kesadaran Gogol sendiri dibuktikan dengan pengamatannya yang dilakukan pada saat kedatangan Nicholas I di Roma dan langsung diceritakan dalam suratnya kepada A.P. Tolstoy tanggal 2 Januari Seni. 1846: “Saya tidak akan bercerita banyak tentang penguasa... Orang-orang di mana pun memanggilnya begitu saja Imperator, tanpa menambahkan: di Rusia, sehingga orang asing mengira bahwa ini adalah kedaulatan yang sah atas tanah setempat.” Gogol ingin melihat bahwa rakyat Italia sendiri, “Romawi” (sebagai bagian asli khusus dari bangsa ini) menegaskan gagasan yang bangkit kembali di Rusia tentang kekuasaan Ortodoks Rusia sebagai satu-satunya penerus sah kekuasaan “Romawi”.

Sekembalinya dari luar negeri ke tanah airnya, Gogol lebih memilih tinggal di Moskow, dan sejak akhir tahun 1840-an, setelah melakukan perjalanan ke Tempat Suci, keinginan untuk tidak meninggalkan Tanah Air sama sekali dan bahkan tidak meninggalkan Moskow sama sekali semakin kuat dalam jiwanya. : “Tidak mungkin.” Saya tidak akan meninggalkan Moskow, kota yang sangat saya cintai. Dan secara umum, Rusia semakin dekat dengan saya. Selain kualitas tanah air, ada sesuatu di dalamnya yang bahkan lebih tinggi dari tanah air, seolah-olah itu adalah tanah yang lebih dekat dengan tanah air surgawi” (surat dari A.S. Sturdze tertanggal 15 September 1850).

Bagi Gogol yang dewasa, Rusia justru adalah Roma Moskow Ketiga: bukan surga yang indah di bumi, tetapi benteng sementara yang keras yang melindungi jiwa-jiwa yang setia kepada Kristus dari musuh yang terlihat dan tidak terlihat dan memungkinkan mereka untuk dengan aman berpindah dari kehidupan duniawi yang singkat ke kehidupan yang kekal. keberadaan akhirat dengan kemungkinan tempat tinggal berikutnya (jika Kristus menghendakinya) di Kerajaan Allah, yang “bukan dari dunia ini”.

Gambaran kuno dari benteng Kristen di bumi adalah sebuah biara, dan Gogol dalam “Selected Passages from Correspondence with Friends” langsung menulis: “Biara Anda adalah Rusia!” Kerendahan hati Kristiani di Rusia biara berubah menjadi permusuhan hanya ketika ancaman muncul terhadap tempat suci iman: “...atau Anda tidak tahu apa arti Rusia bagi orang Rusia. Ingatlah bahwa ketika masalah menimpanya, maka para biksu keluar dari biara dan berdiri bersama yang lain untuk menyelamatkannya. Chernets Oslyablya dan Peresvet, dengan restu dari kepala biara sendiri, mengambil pedang yang menjijikkan bagi seorang Kristen.”

Moskow bagi mendiang Gogol adalah tempat paling suci di biara Rusia, dan St. Petersburg adalah tempat terjauh dari kekudusan: “Di sini ada waktu yang lebih bebas dan nyaman untuk percakapan kita daripada di St. Petersburg yang tidak bermoral”; dalam percakapan di Moskow tentang “kebaikan Rusia yang sesungguhnya” “benteng karakter kita dipupuk dan pikiran diterangi dengan cahaya” (surat dari A.O. Smirnova tertanggal 14 Oktober 1848). Termotivasi oleh gagasan ini, Gogol dalam “The Inspector General” (1846) menuangkan pemikiran tersebut ke dalam mulut “aktor komik pertama”: “... kami mendengar ras bangsawan Rusia kami... kami mendengar perintah Tertinggi untuk menjadi lebih baik daripada yang lain!” . Dalam Bright Sunday, bab terakhir dari Selected Places, Gogol meyakinkan dirinya sendiri dan rekan-rekannya bahwa di Rusia kemurnian Kekristenan kuno, yang hilang di mana-mana, kemungkinan besar akan dipulihkan dan dipulihkan. , karena di Rusia paling banyak dilestarikan. Hakikat agama Kristen adalah iman kepada inkarnasi Kristus Tuhan, kematian-Nya di kayu salib karena dosa manusia dan Kebangkitan dari kematian - sehingga orang-orang yang jatuh dapat dibangkitkan. Tentang Kebangkitan Kristus yang Cerah, Gogol menulis: “Mengapa masih ada orang Rusia yang merasa hari raya ini dirayakan sebagaimana mestinya, dan dirayakan seperti itu di negerinya sendiri? Apakah ini mimpi? Tapi kenapa mimpi ini tidak datang kepada orang lain selain orang Rusia?.. Pikiran seperti itu tidak diciptakan. Dengan ilham Tuhan mereka lahir sekaligus di hati banyak orang... Saya tahu pasti bahwa tidak ada satu orang pun di Rusia... yang sangat percaya akan hal ini dan berkata: “Kami akan merayakan Kebangkitan Kristus yang Cerah sebelum orang lain. tanah!"

Setiap pejabat negara Ortodoks Rusia, menurut Gogol, pada saat yang sama harus menjadi “pejabat negara besar Tuhan yang jujur” (Denominasi “”), yang ditampilkan dan sudah ada sebelumnya di bumi dengan ambang batasnya - dalam bentuk seorang Rusia: “Mari kita bersama-sama membuktikan kepada seluruh dunia bahwa di tanah Rusia segala sesuatu, dari kecil hingga besar, berusaha untuk mengabdi kepada Dia yang harus dilayani oleh segala sesuatu, apa pun yang ada di seluruh bumi, bergegas ke sana... ke atas, menuju keindahan abadi tertinggi! , - “aktor komik pertama” mengungkapkan pemikiran yang dekat dengan Gogol sendiri. Rusia harus menunjukkan kepada dunia yang hilang sebuah contoh kedaulatan ibadah kepada Tuhan.

DI DALAM<«Авторской исповеди»>Gogol menyimpulkan ajaran kedaulatannya: “Jadi, setelah bertahun-tahun dan kerja keras, eksperimen, dan refleksi... Saya sampai pada apa yang telah saya pikirkan selama masa kanak-kanak saya: bahwa tujuan manusia adalah untuk mengabdi dan seluruh hidup kita adalah untuk mengabdi. melayani. Anda hanya perlu mengingat bahwa Anda mengambil tempat di negara duniawi untuk melayani Penguasa Surgawi di dalamnya dan karena itu mengingat hukum-Nya. Hanya dengan melayani dengan cara ini Anda dapat menyenangkan semua orang: penguasa, rakyat, dan tanah Anda.” Ini adalah salah satu definisi yang mungkin dari simfoni Gereja dan Negara Ortodoks-“Romawi”. Gereja dan pelayanan kepada Tuhan yang dilakukan melaluinya merupakan isi kehidupan bernegara, dan negara adalah pagar Gereja sebagai umat Tuhan.

Dalam bab “Tempat-tempat Terpilih...” “Beberapa kata tentang Gereja kita dan para pendeta,” Gogol mengingatkan rekan senegaranya dan seluruh umat manusia akan esensi sejati Ortodoksi dan peran Rusia dalam perkembangannya: “Gereja ini, yang, bagaikan seorang perawan suci, yang telah terpelihara sendiri sejak zaman para rasul dalam keadaan tak bernoda hingga kemurnian aslinya, Gereja ini, yang… sendirian mampu menyelesaikan semua simpul kebingungan dan pertanyaan-pertanyaan kita, yang dapat menghasilkan mukjizat yang belum pernah terjadi sebelumnya di dunia. pemandangan seluruh Eropa, memaksa setiap kelas, pangkat dan posisi di antara kita untuk memasuki batas dan batasan hukum mereka sendiri dan, tanpa mengubah apa pun di negara bagian, memberi Rusia kekuatan untuk memukau seluruh dunia dengan keharmonisan harmonis dari organisme yang sama dengan yang sampai saat ini telah membuat kami takut – dan Gereja ini tidak kami kenal! Dan kita masih belum memperkenalkan Gereja ini, yang diciptakan untuk kehidupan, ke dalam kehidupan kita!” .

Fokus kehidupan gereja adalah ibadah, liturgi, dan Gogol, merefleksikan “liturgi kita” (1845–1851), antara lain menunjuk pada simbolisme “Romawi” di dalamnya, misalnya dalam “Lagu Kerub” (“ ...seolah-olah Raja dari semua marilah kita bangkit, dorinoshima chinmi malaikat yang tak kasat mata, haleluya!”): “Orang-orang Romawi kuno memiliki kebiasaan membawa kaisar yang baru terpilih ke hadapan rakyat, ditemani oleh pasukan legiun dengan perisai di bawah bayangan banyak tombak tertunduk di atasnya. Lagu ini diciptakan oleh kaisar sendiri, yang jatuh ke dalam debu dengan segala keagungan duniawinya di hadapan keagungan Raja segalanya, dibawa oleh tombak kerub dan legiun kekuatan surgawi: pada masa-masa awal para kaisar sendiri dengan rendah hati berdiri di tengah-tengah jajaran menteri saat melaksanakan Roti Kudus... Saat melihat Raja segalanya, digendong dalam bentuk yang rendah hati Anak Domba tergeletak di patena, seolah-olah di atas perisai, dikelilingi oleh alat-alat penderitaan duniawi, seolah-olah oleh tombak dari tentara dan pejabat tak kasat mata yang tak terhitung jumlahnya, semua orang menundukkan kepala dan berdoa sesuai kata-kata pencuri yang berseru kepada-Nya di kayu salib: “Ingatlah aku, Tuhan, ketika Engkau datang ke kerajaan-Nya.”

Komposisi

Romantisme "Malam...", pertama-tama, merupakan manifestasi ketertarikan mendalam pada kekhasan mentalitas nasional, spiritualitas dan identitas sejarah Ukraina, pemikiran artistik nasional, gambaran karakter asli individu, yang menentukan umat Kristiani. -konsep filosofis keberadaan manusia. Romantisme mistik Gogol, yang asal usulnya kemudian ditentukan oleh realisme fantastis banyak penulis abad ke-20 (O. Dovzhenko, G. Bulgakov, Ch. Aitmatov, Garciamarques), mencoret ide-ide indah tentang Ukraina yang telah berkembang di sastra pada saat itu.

Perhatian Gogol akan terfokus pada masalah-masalah sosial, etika, spiritual, sejarah yang tidak akan meninggalkan penulis sampai akhir hayatnya: inilah campur tangan roh jahat dalam nasib seseorang, yang seringkali membuatnya tragis tak berdaya, membawa pembalasan yang kejam. kepada orang berdosa yang tergoda karena mengambil langkah, karena mudah tertipu dan tergoda oleh rasa ingin tahu yang berlebihan, keinginan untuk melengkapi kehidupan duniawi dengan kemewahan ilusi, sering kali diperoleh melalui darah dan kesedihan orang lain.

Kisah Basavryuk, yang terkait dengan roh jahat ("roh jahat" yang secara diam-diam menyakiti seseorang, menyebabkan kematian jiwa, yang penulis berikan perhatian berlebihan), dikenal dalam "Malam hari..." di bawah judul judul “Malam di Malam St. Yohanes Kupala”. Karya tersebut, yang dibangun di atas plot mitologis, menyampaikan kisah tragis romantis tentang buruh tani Peter Bezrodny, tampan dan tak berdaya, yang tampaknya sangat mencintai putri seorang Cossack Korzh Sidorka yang kaya. Anak perempuan membalas perasaan anak laki-laki (cinta seorang buruh tani miskin terhadap anak perempuan dari keluarga kaya sering kali menjadi tema utama dalam cerita rakyat; seiring berjalannya waktu, T. Shevchenko akan membahasnya dalam puisinya, Marko Vovchok dalam “Cerita Rakyat”, dll.), tapi mereka tidak bisa menyatukan takdir, dan ayah Sidorka mengusir Peter.

Penangkap jiwa segera muncul - Basavryuk, yang terkait dengan roh jahat, mengundang pemuda itu untuk menemukan harta karun pada malam Ivan Kupala, ketika pakis mekar. Kemudian adegan mistis yang mengerikan dimulai tentang darah: untuk mendapatkan harta karun yang ditutupi mimpi dengan dukat emas, Petro, atas perintah penyihir tua, terpaksa mengambil alih kepala seorang anak yang tidak bersalah, yang ternyata adalah seorang anak yang tidak bersalah. Saudara laki-laki Sidorka yang berusia enam tahun, Ivan, dicuri oleh para gipsi. Anak laki-laki inilah yang menyampaikan kisah-kisah jujur dan penuh air mata dari kakak perempuan Peter.

Buruh tani kemarin menjadi kaya, mendapatkan harta karun dengan darah, tapi kehilangan ingatan akan malam yang tidak menyenangkan itu. Hidup dengan Sidorka dan kekayaan tidak membawa kebahagiaan. Petro menderita karena misteri yang terlupakan dan belum terpecahkan - rahasia siksaan dan kebingungan. Orang berdosa, tersesat dalam mencari kebahagiaan, mengenali penyebab penyakit mentalnya pada tabib tua, yang ternyata adalah penyihir naas yang pernah memelintir anak laki-laki itu ke atas tangga.

Kesudahannya tragis dan metaforis secara filosofis: rumah, dan semua harta benda, dan harta karun mengeluarkan darah, menjadi debu, karena seseorang tidak dapat menciptakan kesejahteraan dalam kompromi dengan iblis, namun demikian, atas penderitaan dan kesedihannya. tetangga (gagasan tentang kejahatan rasional, yang diilhami oleh "Faust" Goethe dan ditafsirkan oleh penyair Jerman yang brilian sebagai alasan, tidak pernah membawa kebaikan apa pun dalam hidup: omong-omong, Dokter Faustus yang asli, seorang alkemis dan penyihir okultis , ditemukan tergeletak sujud di selokan, dengan pisau di punggung).

Diberkahi dengan bakat seorang satiris hebat dalam menggambar orang-orang sezaman yang dirusak oleh demonisme, sebuah masyarakat itu sendiri yang dirusak oleh dosa, dalam cerita individu dari “Malam…” (“Malam di Malam Ivan Kupala”, “Pembalasan yang Mengerikan”), Gogol sangat tragis dalam mereproduksi pergulatan antara kebaikan dan kejahatan, upaya memikat jiwa iblis manusia.

Berbeda dengan Goethe, yang dalam “Faust” sampai batas tertentu mewujudkan gagasan ketakutan akan kekuatan musuh yang tak terlihat dan oleh karena itu mengerjakan ulang akhir tragis dari cerita tentang sang alkemis dan penyihir dari legenda rakyat, jelas tidak begitu menenangkan. pembaca sebagai dirinya sendiri, Gogol muda miliknya fantasi romansa dan mistisisme fokus pada bahaya mengerikan dari demonisme, yang merugikan secara terbuka, agresif, diam-diam di semua tahap sejarah manusia, yang, sebagai suatu peraturan, mewujudkan aspirasi anti-nasional dan agresif dari dunia asing, anti-Ortodoks (dalam karya penulis, roh jahat diasosiasikan dengan orang-orang kafir, Katolik, Yahudi, dll.).

Merupakan ciri khas bahwa dalam "Pembalasan yang Mengerikan" (hampir merupakan kisah terkuat dalam siklus ini, yang menguraikan fantasi mistik penulis dalam pemahaman tentang kebaikan dan kejahatan pada tablet sejarah Cossack tentang perjuangan untuk iman, keluarga, nilai-nilai nasional Kristen) , penulis mungkin belum mencapai pemahaman Ortodoks tentang Yang Mahatinggi - Penghakiman Tuhan, karena Tuhan muncul dalam dirinya sebagai pelaksana keinginan, pendendam dan sadis, Cossack Ivan, yang menjadi korban saudaranya sendiri Peter, tergoda oleh kekayaan dan rasa iri. Dan Hakim Agung, yang mewujudkan cinta dan belas kasihan, mampu mengampuni bahkan orang yang paling berdosa sekalipun, namun... jika mereka tenang, mereka sadar akan godaan mereka untuk menerobos: demikian pula pencuri yang diampuni oleh Kristus, disalibkan sisi kanan, pencuri yang mengakui kebenaran Tuhan.

Dalam "Pembalasan yang Mengerikan" tidak ada pertobatan orang berdosa (mereka adalah bagian dari generasi kesepuluh yang terkutuk dan tampaknya diprogram untuk berbuat dosa: sering kali melakukan pertobatan khayalan dengan tujuan yang berbahaya, para utusan neraka ini menipu orang-orang yang mudah tertipu dan membawa bencana lain yang lebih besar), oleh karena itu perwakilan dari generasi terkutuk terakhir adalah ayah Catherine (dia muncul dalam karya sebagai seorang Kristen yang bersemangat, istri dan ibu yang setia) pada dasarnya, dan kehilangan hak untuk memilih antara yang baik dan jahat: bahkan biksu perencana dilarang mendoakannya...

Seorang penyihir dari keluarga terkutuk menghilang untuk waktu yang lama di tanah asing Busurman dan beralih ke putrinya yang pernah ditinggalkan (dia pernah dengan licik membunuh ibunya) di Ukraina untuk membawa kemalangan bagi keluarga, orang-orang, dan Cossack, sang pembela. tentang iman dan Tanah Air. Dia membenci dan berusaha untuk menyingkirkan menantu laki-lakinya Danil, pembela iman dan kehormatan yang sejati, dan mencondongkan putrinya Catherine, melalui jiwa yang dipanggil dalam mimpi oleh sihir, kepada yang tidak dicintai, dan inilah tepatnya salah satunya kejahatan terbesar. Penyihir itu, dengan penipuan yang berbahaya, memenangkan belas kasihan putrinya sendiri (dia membebaskan penjahat dari penjara) dan membawa musuh ke Ukraina.

Keluarga Cossack, yang dipimpin oleh Danil Burulbash, dengan berani membela diri, tetapi mereka dengan kejam dan tidak jujur membunuh ayah mertua penyihir itu dengan sebuah tembakan. Seiring waktu, orang berdosa yang tidak bertobat, karena gagal memenangkan cinta putrinya sendiri melalui penipuan, membunuh anak kecilnya dan dirinya sendiri. Dan kemudian dia akan dilempar ke dalam jurang oleh seorang penunggang kuda yang sakti, sebagai pelaksana Penyelenggaraan Tertinggi...

Sebenarnya, penyihir berbahaya dalam "Pembalasan yang Mengerikan" adalah ukuran tertentu dari personifikasi kekuatan musuh dari tanah, klan, dan orang-orang Kristen asli, perwujudan dari ide-ide pengkhianatan yang jahat, yang asal-usulnya tersembunyi dengan jelas. merkantilisme dan iri hati. Gogol menolak optimisme Goethe dalam menafsirkan kejahatan, yang di balik pernyataan klasik Jerman, dapat digunakan untuk kebaikan. Basavryuk dari "Malam di Malam Ivan Kupala", ayah penyihir dari "Pembalasan yang Mengerikan", berbagai roh jahat yang menghina penyihir, karakter dari cerita lain membawa masalah dengan kedok niat baik. Bahkan iblis, yang dibebani oleh Vukol, memenuhi keinginan pandai besi hanya karena paksaan (dalam penceritaan ulang hagiografis terdapat cerita tentang bagaimana liburan dapat memaksa roh jahat untuk memindahkan mereka ke tempat lain; omong-omong, siswa Thomas Brutus membuktikannya penyihir sampai mati, meskipun kemudian, karena tergoda oleh rasa ingin tahu, dia sendiri yang mati).

Dewa penyihir ingin memaksa sesepuh suci untuk membangkitkan belas kasihan bagi dirinya sendiri dalam "Pembalasan yang Mengerikan", tetapi, dengan melakukan pertumpahan darah lagi, dia sendiri gagal, karena dia tidak mampu menyelamatkan jiwa melalui pertobatannya sendiri. Dan merupakan ciri khas bahwa jauh di kemudian hari, bukan tanpa pengaruh Gogol, yang menggabungkan motif mitologis dan legendaris dengan benturan sejarah tertentu, penulis Ukraina Aleksey Storozhenko akan menciptakan cerita (yang belum selesai) "Mark the Damned" - sebuah kisah yang benar-benar penuh petualangan tentang yang agung Markus yang berdosa, yang melakukan kejahatan yang mengerikan: dia tinggal bersama saudara perempuannya sendiri, yang melahirkan seorang anak darinya, kemudian membunuh ibu, saudara perempuan dan anaknya sendiri, yang karenanya dia terpaksa memikul kepala orang-orang terdekat di bahunya. sebagai beban yang berat - beban tersebut diringankan ketika orang berdosa melakukan perbuatan baik, pertama-tama mempertahankan tanah airnya dari para budak bangsawan Polandia. Oleh karena itu, pahlawan dalam kisah petualangan Storozhenko meringankan dosa masa lalunya dengan keberanian demi menghormati tanah airnya, memikul beban sebagai “Yahudi Abadi” Ukraina. Penyihir Gogol dengan "Pembalasan yang Mengerikan" selalu solidaritas dalam tindakan dan perbuatannya dengan para budak yang ia bawa ke tanah kelahirannya, dikaitkan dengan kekuatan anti-nasional dan anti-Kristen.

Merupakan ciri khas bahwa dalam “Pembalasan yang Mengerikan”, yang diselimuti aura romantis kesucian, muncullah patriot Ukraina yang tak kenal kompromi. Ini adalah pemimpin Cossack yang menang Danil Burulbash, djura Stetsko yang setia, saudara ipar Esaul Vorobey. Mereka melawan kekuatan jahat destruktif setan yang menyelimuti tanah air mereka: patriotisme Gogol selalu dikaitkan dengan pembelaan iman Ortodoks dari ekspansi asing.

Karya lain pada karya ini

Malam hari di Peternakan Dekat Dikanka Elemen sejarah, keseharian, dan moral dalam “Malam hari di sebuah peternakan dekat Dikanka” Mistisisme dalam “Malam Hari di Peternakan dekat Dikanka” oleh N. V. Gogol Bacaan pertama saya tentang Gogol Karakter rakyat dalam “Malam hari di sebuah peternakan dekat Dikanka” Gambar Oksana dalam cerita karya N.V. "Malam Sebelum Natal" karya Gogol ("Malam di Peternakan dekat Dikanka") Analisis karya Gogol "Malam hari di sebuah peternakan dekat Dikanka" Romansa dongeng dan legenda Ukraina Romansa dongeng dan legenda Ukraina dalam karya N.V. Gogol (Berdasarkan buku “Malam di Peternakan Dekat Dikanka”)